Angustias Públicas

LIFE

2010-11-28T14:04:00.006-03:00

"Si hoy fuese el último día de mi vida, ¿querría hacer lo que voy a hacer hoy? Y si la respuesta era no durante demasiados días seguidos, sabía que necesitaba cambiar algo"

Ojo con Steve Jobs.

Una Buena Barba

2010-09-25T21:14:00.010-04:00

"Una Buena Barba es una revista feminista y queer de actualidad, sexualidad, y cultura. Aspiramos a crear una revista actual, sin pretensiones y con sentido del humor, pero sin dejar de ser subversiva."

Aclaración: La difusión de artículos y revistas de la índole, no tienen que ver directamente con el intento de alguna ideología de quien publica, pues si bien ésta última, ha dejado de depilarse por varios lapsus y ha tenido en más de alguna ocasión la intención de eliminar a algún macho de la estratósfera, esto aún no figura como determinante.

(O sea, digamos que viva la diversidad, y la difusión de ésta, además de sumar la defensa al género ante cualquier acto de tipo prehistórico de pseudo y autodeterminado poder del masculino.)

Continuando...Una Buena Barba: revista digital gratuita, y lo más importante, de cultura queer sin afeitar (super pelúa igual).

Link aquí y en la imagen: http://www.unabuenabarba.com/

Chuta

2010-09-25T01:31:00.009-04:00

Las angustias privadas comenzaron a atacar. Razón suficiente para dejar de ser pública y encerrarme por varios meses, en todo eso que la know-how jamás comprendería.

Después de hartas cosas, muy cosas, canciones desenfrenadas, otras torpes y flemáticas, reflexiones de las mismas que se repiten sin salir del AM mental, todo está igual. Quizás un poco menos chascona por temas de presentación, quizás más fea, quizás menos tontona – quizás más- no tengo idea, pero el cielo sigue celeste y las copas rebosando, lo que me deja al menos sosegada, al estilo Nena (mi abuela).

Es increíble lo mal que me siento pensando en la edad, en mi poco frenesí, en el estoicismo de cambios que aun no pasan, en mis ojeras y ese julepe eterno a hacer y arriesgar. Las cuentas están corriendo y lo peor, las dendritas muriendo junto a cuanta tripa dañada tengo.

Empecé a dármelas de profesional y comenzó la prueba de fuego. Para bien o para mal luego de algunos varios meses, me di cuenta que los precedentes no son lo mío, a veces los encuentro estúpidos, aunque otras veces me pregunto lo mismo pero en primera persona.

Tanta consulta sin respuesta al inconsciente, parece dejar en esa eterna búsqueda de culpable al yo, aunque no falta el ellos e incluso el ustedes (misericordia por lo directa). Aunque a lo Cowper, me he tenido que dar el valor que no existe, para dejar de seguir las estatutos de supervivencia , cambiando el fácil parpadeo de dos ojos por parar en una esquina y pensar si es realmente el estándar lo que éste desnutrido cuerpo busca.

Y claro que no. Aunque a veces sí. Es como un chiste fome. Una vaca volando o quizás un acto heroico de locura.

No tengo idea, de tantas ideas que tengo. Estoy cansada y más que eso complicada ante la vida y sus vueltas que dejan ahí mismo, después de 79 horas de mareos. Sigo como de 13 pero con 24 encima, a veces es como pesadilla, a veces parece cuento. Soy una maldita troglodita en la era de la tecnología. Si me salvo les cuento. Si no lo logro también, pero siempre con el derecho -y por orgullo- aplicando mentiras bien contadas de lo que seguramente no pasa.

De repente se te ocurren ideas

2010-01-08T13:23:00.004-03:00

Nunca he sabido si la vida te da sorpresas o tú le das sorpresas a la vida. Es que si Marx decidió mostrarse más crítico que Hegel, a mi no me interesa. Por más que sudaron el parcito erró. Y si se trata de utopías, se los explico: es refactible inventar.

Todos mienten y la mentira te da fama. Neruda podía escribir los versos más tristes en una noche y fíjate que estoy segura que yo he escrito mil veces más doloridos que él. Lo mismo me pasa contigo y conmigo día por medio, pienso que somos mentira, vidas inventadas que no llegan a nada, pero después cambia todo -como Barbusse y el infierno- me paro en el espejo y por más terrible que me vea, siempre espero algo más.

Un a pesar de todo, una especie de recompensa. Porque aunque no soy un genio, aunque no tenga ninguna misión que cumplir, ni un gran corazón que dar, aunque nada tengo y nada merezco, me gustaría aún aclamar mi nombre y lanzar el grito nuevo a la faz del cielo.

Pero desembarco. No soy rival de nadie, almuerzo como rey, tengo piernas de pollo, también lagañas y sin cuidados puedo ser lo peor. Me odio a veces, más de la mitad de la vida, pero aún me espero, me doy una oportunidad y no sé si eso es paciencia o compasión.

Que quieren que les diga, bipolaridad en un sendero, aunque a veces ser en ejercicio. Espero y quizás en vano. Y la Paz lo sabía, porque aunque estemos sentados a la orilla del estero, con el entusiasmo del calor, el baño espera y no seduce. Y suena raro, porque cuando uno puede hacer todo lo que quiere, no dan tantas ganas como cuando no se puede.

En fin, ya me estoy acostumbrando a las peloteras y no me importan mucho, tanto dentro y afuera. Por eso es que de seguro me mataría, pero mejor no, ese pecado es el más grande de todos y mis intenciones aun suman una larga estadía en el edén. Que con o sin mi, creo aun es el éxodo mas choriflay, el estímulo para esto que me hace parecer estúpida, pero aunque no lo crean siempre consciente.

Made in Chile: Claudio ▲ Alive

2009-12-29T21:49:00.004-03:00

Cuando escuché por inaugural vez éste remix de Claudio ▲ Alive, me adjudiqué casi de guata tres cosas: uno, que era un DJ con talento, dos, que sus gustos musicales se parecían bastante a los míos (por el set list aquí presente) y tres, que era un gallo muy buena onda al regalarnos su dj set, con link de descarga y todo, a varios de sus amiguis en faceback (incluida yo, obvio).

Pero de las 3 cosas resulta que le achunté sólo a dos, o sea que casi casi llego a la perfección (vamos Vanina que queda poco). Es que resulta que Claudio no es DJ, sino un aficionado de esos apasionados que gratis le preparan mixes a sus partners, de esos que amanecen armando maquetas por la buena onda, que comen moviendo las patas pensando en Justice, y que forman parte del staff de apasionados poco conocidos con mucho talento que errabundan en Chilito.

Les dejo el dj set de éste lozano que por amor al arte y de muy buena gana me dejó subir. Aprovéchenlo que para happy new year está perfect.

Dj set cp rmx descarga acá : http://www16.zippyshare.com/v/6235902/file.html

Set list

Klaxons - Atlantis to interzone (digitalism remix)

Justice - Genesis RMX

Daft Punk - ON.OFF (The Noizy Kidz Remix)

Modjo - Chillin (We in Music vs. The Buffalo Bunch)

Beastie Boys - Intergalactic (Bernard Blade remix)

Gossip - Standing In the way of control (soulwax remix)

Yeah Yeah Yeahs - Heads Will Roll (A-Trak Remix) club edit

Jamiroquai - Runaway (Alan Braxe and Fred Falke Remix)

yeah yeah yeahs - Zero (MSTRKRFT Remix)

Basement Jaxx - Raindrops (Louis La Roche Rework)

Armand Van Helden & A-TRAK - aNYway.

Made in Chile: Claudio Maher

2009-12-16T23:32:00.011-03:00

Nuestro querido, angosto y largo territorio, incluye bastantes artistas de tomo y lomo, de esos que no buscan fama, pero si expresión y con el alma incluida.

Buscando y buscando, me encontré con este pequeño (a quien ni siquiera he contactado), y me pareció bien potente su trabajo. Lo que logré saber es que es diseñador e ilustrador from la IX región. Pero por lo que pude ver, su fuerte es el mural.

Si quieren cachar más de su trabajo, pinchen en lo que viene después de los siguientes dos puntos: http://www.flickr.com/photos/mah3r/

2ª Furia del Libro: especial para los shuper under exclusive siniuno inclusive

2009-12-15T21:24:00.005-03:00

Entre los días 16 al 20 de diciembre de 2009 encontraremos en Santiago de Chile, la 2ª versión de La Furia del Libro, muestra y venta de libros de editoriales independientes, en el Galpón 9, ubicado en Chucre Mazur, barrio Bellavista.

Una super oportunidad para quienes no tienen idea qué regalar en ésta cachilupi navidad o filo, para quienes andan en sendas de autoayuda porque el ego y la existencia anda por los suelos.

Más info en:

http://furialibro.blogspot.com/

Project: Winter in June (2007)

2009-12-10T01:26:00.012-03:00

Un beatboxing flutist. Eso tal cual. Greg Patillo es un genio de esos que le hacen al solo y al grupo. Project se llama la bandita que integra y suena superlativamente. Pero pa qué tanto mensaje, si el PatilloStyle habla por sí solo.

En los links -con destacador rojo y en the end- hay bastante info, si les interesa. Ah, pero antes como dato súper trascendente, les cuento que éste gallo no es un desconocido, de hecho en la comunidad Youtube se lo han hecho rechupete con millones de visitas en sus videos, e incluso el maquiavélico The New York Times -tipin 2007- cedió un espacio titulado “A Flute With a Beat, and You Might Dance to It” haciendo alusión al susodicho.

Bueno, luego de rellenar un poco, les dejo un disco (no el último) de PROJECT que precisamente no es una banda, ni un disco yipiyou-yipi-yei sino algo mucho más delicado, pues aquí Patillo es todo un Flautista de Hamelin (qué neutro y poco claro lo que digo, lo sé), pero bueno oídos sordos. También les dejo un youtube mostrando un poco su trabajo más independiente y links para que se entretengan la tarde del domingo próximo (luego de ejercer ciudadanía por supuesto).

http://www.pattillostyle.com/webpage/Schedule.html
http://www.myspace.com/pattillostyle
http://whatisproject.org/

Megapuss: Surfing (2008)

2009-12-08T14:34:00.011-03:00

Megapuss es como un chiste hecho banda. Letras irreverentemente ridículas y pegotes. Banhart y Rogove en la torna, seguramente narcotizados con dipirona. Una estética hilarante, que no logra ser grotesca gracias a lo estúpido de sus trances y esa fisonomía que ni con tres piscolas cambiarían la risa por el… ¿goce?

Es que el Devendra, es como esquizo, nunca está tranquilo. Lo hemos visto con Jana Hunter, Antony and the Johnsons, Yoko Ono, Vashti Bunyan, etc. etc. etc. Desde la volá espiritista a la de transformista. Raro. Y hoy, bueno le hace al piluchismo sin ni depilada, ni gimnasio de por medio, con actitudes medias gay, pero en un tono demasiado cómico como pa no reírse (cero homofobia). Junto a Greg Rogove (el de Priestbird, excelente banda por cierto), sumando la participación de Fabri Moretti (The Strokes) y el súper comediante Aziz Ansari. Terminan por entregar como resultado a un Surfing que salió el 2008 como un experimento más de la historia , no sólo de la música , sino también de la estupidez humana, de esa que agrada y atrae. Ojo. Pueden desconfiar de mí.

Aquí les dejo al parcito en pelotas. Sugiero vean el back cover del disco. Yo no lo dejo porque éste blog por muy indecente que parezca, espera y quiere mantener una línea alejada de partes íntimas esenciales.

Megapuss "Adam & Steve" video clip
por naivepromo

(Ojo féminas, en el video sale el pelucón de Valenci, te moríh gaia)

http://www.megapuss.net/

Toro Y Moi: Causers of This (2010)

2009-11-28T01:32:00.005-03:00

Toro Y Moi - Causers of This (2010)

Es como un chicle de 3 sabores, si buscan info de Toro y Moi les aseguro que a su lado, fijo que les van a nombrar a Washed Out o Neon Indian. Es que esto del Lo-Fi chiquillos, etiquetas raras que definen sonidos cada vez más indeterminados y menos predecibles a través de un nombre, nos tiene complicados y poco claros.

Pero bueno, se suponía que este disquito a cargo de Carpark Records saldría a la venta o bien digamos, en circulación, a fines de febrero del 2010, ojo pleno bicentenario. Pero como el mundo gira, el contrabando se reproduce como conejo y el avispamiento de los hackers es cada día más perspicaz, pasa que nuestros oídos se pueden ir preparando más tempranamente porque “Causers of This” ya está aquí.

Pues les traigo lo último de Toro y Moi y sólo de ocasión. Apúrense. Porque ésta es una oferta limitada hasta que el Sheriff me acuse de violación (nuevamente) y el angustiado blog pague las consecuencias por mi intrépida osadía.

¿Gusto a poco? ¿No me entendieron nada?:

http://toroymoi.blogspot.com/

http://www.myspace.com/toroymoi

Grizzly Bear: Two Weeks

2009-11-24T02:12:00.003-03:00

Si te gusta Grizzly Bear y encuentras fantástico a Albert Lamorisse, no me digas nada que te traigo un obsequio.

Grizzly Bear / Two Weeks from Minimaxwell on Vimeo.

(Le Ballon Rouge es la peli sino cachaste)

Jun's Paintings

2009-11-01T20:52:00.003-03:00

Ante las ilustraciones soy demasiado sensible. Quizás es cuando las escenas llegan al alma o bien el papel me interpreta. Que quieren que les diga, así se llena el espíritu.

Link: http://2st.jp/kmrimg/

Paul and The Patients: To the Lions EP (2009)

2009-10-31T23:40:00.013-03:00

No sé por qué, pero cada vez que subo a las escaleras mecánicas me toca el medio traste en plenos ojos. Es como mi eterno karma, esa especie de mensaje subliminal que me dice en mi cara, "mira tú no me tienes". Porque ya, sí, es verdad, soy bastante poco aplicada en carne, y en tema de retaguardias estoy consciente, pero "esto es como medio mal intencionado Peter" (también conocido como Piter).

De todos modos, me parece justo y necesario, aclararles- ante cualquier vaga interpretación- que todo esto sucede muy disimuladamente, digo, cero porno en mi vida, pero es una especie de constante que necesitaba contarles, primero porque si, y segundo por algo súper importante. Resulta que justamente cuando sucedió el último suceso del tipo que ya les antecedí, iba escuchando una banda que me provoca déja vus constantes, ni idea por qué, pero algo especial tienen, y obvio que me han interesado (por eso se los cuento).

Info, les digo sinceramente me dio lata escribirla, pero les dejo links para que se informen (aunque advierto, hay repoca). De Brooklyn with love, les dejo a Paul and the Patients, con su EP To the Lions. Corto pero seguro, con 5 temas que en verdad dejan con ganas de más, but patience kids, que de seguro se viene más.

Links Varios:
http://www.myspace.com/paulandthepatients
http://ryanssmashinglife.blogspot.com/2009/06/paul-and-patients.html
http://songs.paulandthepatients.com/

Videogioco: Donato Sansone

2009-10-24T00:35:00.002-03:00

Excelente trabajo.

Más Info: http://www.myspace.com/milkyeyes

Karen O and The Kids: Where The Wild Things Are (2009)

2009-10-14T19:10:00.009-03:00

Ayer me llegó la hora de la angustia, el juicio final del día quizás, como una especie de confesión de mi misma ante la pared y unas fotos que me hicieron casi llorar.

Una enana que vivía entre rodillas rotas, tierra en la cara, entre síndrome de macho, media bélica (influenciada por mi asociado primo) y las indestructibles calcetas cambiadas (siempre media enferma en las combinaciones, quizás daltónica, quizás los tintes sinestésicos). Me acordé del Renault 18, la renoleta, un Peugeot rojo último (era el mejor en las persecuciones), todos pegados entre la saliva, la aisladora (para un mejor resultado) y las manos como condenados de tardes completas. Nos perdíamos días enteros, unas veces con madre desesperadamente histérica incluida, otras con “piolismos santos” que nadie llegó a cachar en la vida (como nuestro primer casi asesinato al tío: una pista de caída con cables conectores al motor de la camioneta y el estanque de bencina).

Un sinfín de espacios- tiempo con despertar de recuerdos y motivaciones que hasta hoy me sacuden más que cualquier otro tipo de estimulación. A veces me gustaría volver, de hecho me encantaría, pero eso reconozco es casi “volá de parafina” o algún tóxico del tipo.

Pero todo esto que les hablo es para nada infundado, y proviene de una especie de Déjà vu (y si me pongo exquisita incluyamos las 3 sub especies del minucioso de Funkhouser: llámese Déjà vécu, Déjà senti y Déjà visité) provocado por un trailer de un futuro -esperemos muy próximo convertido en film en el Hoyts con cabritas- que desde sus primeros esbozos me trae enferma: Where The Wild Thing Are. Un cuento precioso de Maurice Sendak, ultra apreciado en gringolandia, imaginemos quizás a nuestro nativo Papelucho (aunque asumo que no es igual la valoración) que por una idea grandiosa de Spike Jonze se fue convirtiendo en film, a cargo de un tremendo equipo, que a lo largo de aproximadamente 4 años entregaron toda su imaginación y creación para un resultado esperemos máximo.

Karen O and The Kids - Where The Wild Things Are (2009)

Por hoy, les dejo el soundtrack que es lindísimo, a cargo de Karen O (Yeah Yeah Yeahs) and The Kids (unos niños, excelente dato). Y el trailer que es un lindo bosquejo de una antigua historia que al menos a quien escribe, le ha despertado el liliputiense que todos aun guardamos.

P.D. Me dicen por interno que el tema del trailer es de Arcade Fire, Wake Up sino lo reconocen.

Otro P.D. En el disco cooperan a parte de los compañeros de grupo de la Karen, nombres como Dean Fertita (Queens Of The Stone Age, The Dead Weather), Jack Lawrence (The Raconteurs, The Dead Weather), Aaron Emphill (Liars), entre otros.

Ultimo P.D. http://wherethewildthingsare.warnerbros.com/

I Love Hot Dogs

2009-09-21T02:15:00.006-04:00

Si películas como Masculin Féminin, Who are you Polly Magoo?, Paris is Burning, Femme est une Femme, A cruel picture, o la antiquísima Passion de Jeanne D`Arc (1923) le producen cosquillas, transpiración o cualquier efecto alucinante, es porque ésta página es el éxtasis con patas para usted.

Una página de culto, buenísima, que por amor a la humanidad cinéfila -con toques medios kitsch- decidí dejarles en ésta ocasión.

http://ilovehotdogs.tumblr.com/

The XX: Basic Space

2009-09-15T21:31:00.003-04:00

De la Elliot School de Londres, cuna de la que nacieron grandes como Burial, Four Tet, Hot Chip, emerge ésta banda que en verdad, y según mis gustos musicales, es parte de las mejores novedades del año.

El disco es simplemente exquisito, hablando sólo de sensaciones muy personales. Pero como el disco ha sido más que hablado y descrito y subido, les dejo por ahora uno de sus videos.

Basic Space -video dirigido por el director y fotógrafo Anthony Dickenson (el mismo del video "Animal" de otra de las grandes entradas del año: Miike Snow)- en simples palabras es una mezcla de iluminación y algunas largas exposiciones sobre una plataforma giratoria, pero sin duda es el mejor acompañamiento para sonidos delicados y voces adorables como la de Romy Madley Croft y Oliver Sim.

Si quieren bajar el disco los invito a pichar AQUÍ, el viaje los llevará directamente al blog amigo MusicologxsadictxS.

Más info:

http://www.myspace.com/thexx
http://www.pulsefilms.co.uk/

Astronomy Class: Pursuit of Happiness (2009)

2009-09-12T23:54:00.012-04:00

Ayer me di cuenta que con éste temita hasta lavar los platos (injustamente), puede ser la tremenda sensación.

Como de la vieja escuela, pero nuevos de paquete, les dejo lo último de los australianos Astronomy Class (¿Los conoce?: CONOCER AQUÍ) junto al video del tema que ya les comentaba para lavar platos: “Where you at?” ( feat. Vida-Sunshyne & Kween G (KillaQueenz)).

Cuerpos impúberes con desniveladas cabezas, a cargo de un talentoso director y una productora, que por lo que estuve averiguando, cabe en algo mas profundo que un neutro “interesante”, pues se trata nada más ni nada menos que de la Deep Creative.

http://www.astronomyclass.com.au/

www.myspace.com/astronomyclass

Leah Tinari

2009-09-12T23:42:00.002-04:00

"My work is a celebration of life. I strive to make paintings of my life, the people and the world around me. I want to create a wonderful and vital dialog between people and art, and between art and life."

Su trabajo, me fascina.

http://www.leahtinari.com/

Lee Fields & The Expressions: My World (Truth & Soul) (2009)

2009-09-06T23:18:00.007-04:00

Si me preguntan, no sé bien en qué ando. Eso si, mi cabeza me sigue doliendo y estos últimos días he dormido pésimo. Flojonaza. Con las neuronas en estado flemático. Y pasan tantas cosas, que de seguro después no pasa nada (cacha la teoría).

He pensado harto (hay chiquillos estoy a punto de empezar otro camino de la vida y no saben lo raro que se siente) pero no me voy “en la profu” porque mostrar la hilacha no es la idea. Les cuento que también he descansado, me conozco todo Santiago, le he metio conversa hasta a los vagones, me he muerto y he resucitado incluso. Y si me preguntan por música, alright, música si que he escuchado de la que me pidan.

Pero por hoy, les dejo Soul de ese que llega al alma. Relax para empezar la semana, que por cierto trae novedades de las grandes, aunque suene a Zulma.
Desde las alturas, les bajo al grandioso Lee Fields, una voz simplemente tremenda que para estos días ha sido ideal. (Link = Imágen)

http://www.myspace.com/leefields

Prefuse 73: Preparations (2007) y Plaid: Not For Threes (1997), un pequeño adelanto.

2009-08-31T22:06:00.013-04:00

De madrugada, a eso de las 11 de la mañana me enteré del suceso: Prefuse 73 y Plaid en Chile. La noticia es perturbadamente máxima. Y todo gracias a que Warp Records está de aniversario.
El panorama se nos viene el 15 de Octubre con Prefuse 73, y el 17 del mismo mes, el pack Plaid + el súper: Tim Exile. Todo por supuesto en la ya célebre guarida hipster: Industria Cultural, bien conocida como club La Unidad para quienes visten bien.

De todos modos si hay dudas o quieren algo más de info, Super45 es la fuente.

Plaid - Not For Threes (1997)

Prefuse 73 - Preparations (2007)

Y bueno, obvio que hablando de Warp Records, las ganas de pedir a Aphex Twin y/o Broadcast, no faltan. Pero trancemos, porque esto de todos modos es patá en la guata para quienes nos quejamos constantemente del poco repertorio.

The Mules: Save Your Face (2006)

2009-08-18T22:22:00.000-04:00

Su debut data del 2005 con el “Grab your Musket” un EP de 6 temas, lo suficientemente potentes como para querer más. Me gustaría decir que los sigo desde sus inicios, pero hablando desde el corazón los conocí entre fines del 2006, comienzos del 2007 con su primer y único LP hasta la fecha, llamado “Save Your Face”. El disco es realmente entrete, trompetas, pianos, mandolinas que se fusionan con la batería, el violín y las infaltables guitarras. En realidad hace rato que lo quería subir.

“Save Your Face is a strikingly unique fusion of stylings old and new, taking in post punk, skiffle, country, blues and vaudeville” dicen ellos mismos y es lejos la mejor definición.

Rockabilly - experimental - pop si es que de etiquetas se trata, ok. Los dos nuevos temas que están en el myspace prometen. Al menos el Álvaro y yo esperamos con ansias nuevo disco (ojo, somos colosal garantía).

Como adelanto, les dejo el Polly-O, tema de apertura y pincelada de un disco que estoy segura Billy The Kid se lo habría hecho rechupete. (No dejen de ver el promocional video de "Save Your Face", el tema es esquizofrénicamente bueno).

(Disco = Imágen= Password en el link, está claro que es robado)

Más Info:

Record Label: OrganGrinderRecords

Space: MySpace

Sitio Web: TheMules

Eugene McGuinness: Eugene McGuinness (2008)

2009-08-06T00:43:00.004-04:00

Eugene (Michael) McGuinness, es un jovenzuelo cantautor, con más de alguna fábula y penuria que contar. Pero como la idea es no extenderme (cuestión persistente) le encargaremos la historia de nacimiento, hazañas y aventuras de éste joven, al salvavidas de Wikipedia, en donde por supuesto habrán detalles como número de calzado, primer beso, etc. (antecedentes básicos de un buen artista, por cierto).

En resumen, esencialmente debuta en el mundo musical el 2007 con el EP (o bien minidisco (8 temas)) The Early Learnings Of Eugene McGuinness, para luego lanzarse el 2008 con su homónimo primer LP.

Por último un dato súper relevante, es que en su myspace podrán encontrarse con Eugene McGuinness and the Lizards, bueno, sucede que los lagartos (la banda asumo) no aparecen en los discos oficialmente (todo este dato, para no tener alcances de nombres).

Buen artista, buen disco, voz increíble para mi gusto. Evidentemente tiene temas que valen la pena oír y sentir. ¿Cómo cuáles? Bueno, ésta vez la tarea es para usted.

Recomiendo ver también el Moscow State Circus y Wendy Wonders.-

Web: http://www.eugenemcguinness.net/
Space: http://www.myspace.com/eugenemcguinness

Nerd Boyfriend

2009-08-04T00:18:00.014-04:00

Ponerte el vestido de la mamá cuando era una bella lozana que se creía la “dancing queen” de la tropa de aleonadas jovenzuelas que deambulaban con jeans hasta el ombligo. Instalarte los lentes del tío que en ese tiempo andaba arriba de una moto con unos Ray Ban que eran la sensación de las chiquillas, una de las cuales hoy es tu tía Yoly y mamá del insurrecto de tu primo. O por último encontrarte con el bolso de cuero a dos broches de la juventud de tu tío abuelo, y que te lo regale, qué maravilla.

La verdad es que hablar de modas y vestir, hoy por hoy, para quien escribe, es tremendo tema. Y de ningún modo hablo de la superficialidad que implica, sino más bien del documento estético sociológico que significa. Es decir, en palabras copiadas de Vásquez Rocca, es “esa capacidad que tiene la moda de darnos cuenta de las sensibilidades de una época, en particular de la voluntad de ruptura e innovación o, por otra parte, de férreo conservadurismo quedando definido el asunto del vestir como un asunto sustancialmente político. La moda ésta en la calle y por lo tanto es parte constitutiva de la res pública”.

Pero, pero, lo dejo sólo hasta ahí casi como subtítulo de reflexión, porque la extensión del tema es gigante y esto perdería el objetivo. Porque vamos, el fin de este post es darles a conocer una página que es abakanada al máximo. Y es que para estos tiempos en donde el vintage (apodo de la moda retro) parece ser el ícono de aspiración e inspiración de muchos, sucede que los personajes de antaño cobran una valoración tal, que vuelven hoy a figurar como verdaderos modelitos a seguir. Y este sitio claramente te ayuda en la tarea.

El gabán de Paul McCartney, los lentes de Scott Walker, Rick Moranis o los del escritor y actor Eric Chase, la corbata de Saint Exupéry (cachense esa), quizás las zapatillas de David Bowie o las del bueno y joven Paul Newman, todo esto puede ser tuyo, muchacho o jovenzuela con ansias de pololo ondero (porque ojo, son sólo machos recios con pretéritos tiempos de laureles).

Así es, ellos buscan la foto, miran detalladamente las prendas y accesorios del alfa, y lo buscan en toda la web para que tú lo puedas adquirir, y sentirte en alguna milésima de segundo como ellos, haciendo honor por supuesto a la celebración del simulacro que vivimos hoy por hoy en nuestra infleunciable sociedad. El único problema: tu pilcha o chuchería puede estar en cualquier parte del mundo, pero con money no problem, así es internet.

Los dejo con NERD BOYFRIEND, un sitio que invito a visitar porque está super choriflay.

http://nerdboyfriend.com/

Copacabana Club: King of the Night (2008)

2009-07-30T10:21:00.011-04:00

Respirando aún aires cariocas (post anterior), es que les traigo a una bandita que me suena apropiada para el dancing que por cierto, Thieves Like Us no fue capaz de levantar en mi alma hace unos días in da Cultural Industry. (Cuestión que no niega mi agradecimiento por el ticketmaster a SociologiApocrifa -el portal del análisis sociológico moderno a cargo de un posmoderno (no asumido)- pues siempre es bueno tasar, refinar el oído y equilibrar las ilusiones con las desilusiones en vivo y en directo).

Ok, pero no pierdo el hilo. Son brasileños y se parecen un resto a CSS (Cansei de Ser Sexy), por hacer alguna comparación, incluso podríamos agregar segundos de Boss In Drama (que por cierto los remixea), y su pizca de Rapture, y empezamos a armarlos. Sin embargo tienen su “qué”, algunos trucos bajo la manga que los hacen sonar bastante bien para mi gusto. Copacabana Club se llaman.

Del King of the Night su primer y único EP hasta la fecha, se desprende el Just Do It, single y video oficial de la banda, patrocinado por Levi’s Music (tremendo dato), dirigido por Banzai Studio y colaboraciones del Colectivo Atalho (ni idea de su relevancia, pero es info para una mejor calidad del post).

Por último y con esto acabo el temita recurrente, serán los teloneros de los Friendly Fires el 15 (Río de Janeiro) y 17 (Sao Paulo) de Agosto en las locaciones respectivas (estos datos los doy por si alguien con plata pasa por este blog, y le da por darse un viajecito, cuestión que no pongo en tela de juicio, claramente). Y finalmente para cerrar también mis ganas de que vengan a Chile porque acabo de revisar el chauchero maravilloso y no tengo uno.

Por cierto, el EP está en la imagen, éste es de distribución gratuita (al menos está en su myspace) y no me lo pueen borrar, siéntanse seguros, como en su casa chiquillos, o no tanto mejor.

Yourspace: http://www.myspace.com/copacabanaclubmusic

Friendly Fires: Kiss of Life

2009-07-27T21:34:00.006-04:00

Porque lo prometido es deuda. He aquí el brazilian- style summer single: Kiss of life.

Novedades: confirmado 19 de Agosto en Argentina pa variar. Y Chile, ok, crucemos los dedos y dejemos mensajes como locos aquí o en algún Friendly lugar, porque no se han pronunciado respecto a sus comentarios locos de come to Chilito.

Circuito Integrado

2009-07-26T21:40:00.005-04:00

El cambio fue estúpido. Podría haber sido perfectamente un simulacro; todo seguía absolutamente igual. Cuando salí de esa sala, con esos cuadros gigantes y llenos de simbolismos de dudosa interpretación, supe en el momento mismo que esto no servía y que en mi cabeza todo andaba igual.

Hablé del interior, de escenas entre pavorosas y ridículas -de esas que nunca he sabido si eso que siento es dolor o vergüenza- por las pocas veces que las he descrito y por el raudal de sensaciones que se cruzan extrañamente.

Comí sola, otra vez comida de escoria, chatarra, siempre termino así cuando hablo de ese tipo de cosas, como una alcohólica, pero esta vez con los grados, proporcionales a las grasas. Grasas que por mas que quiera no afectan a este cuerpo que terminó siendo mi peor enemigo.

Gasté como tres lucas en provisión y me fui. Lento, lento, quizás demasiado porque sentía cuando la gente me adelantaba y activaban un reojo, de esos que no se miran, pero se sienten. Locales de ropa, todos iguales, maniquíes tan flacas como yo, pero con trastes grandes y desarrollo importante en la delantera, en realidad no como yo. No sé como lo hacen, pero les resulta. Odié la ropa. Grotesca, chocarrera, no sé, pero necesitaba odiarla y guardarle rencor. Caminé unas dos horas sin tener noción de nada, inercia pura, de esa que vuelve cada ciertas horas, cuando me invento como la indiferente, la insensible, la estoica Ale, como una vez me dijo cualquiera.

Me senté. Mi cara de idiota me la imaginaba. Solo me faltaba dejar la boca abierta y salivar. En blanco, como varias veces me había pasado. Qué tenía que pensar, qué iba a hacer ahora, cuando volvía a darme cuenta de que esto iba de mal en peor. Y pensaba en cómo desactivar ese circuito integrado que me hace pensar lo que pienso, verme como me veo, sentirme como me siento.

Me paré. Tiré una piedra justo en contra de un basurero, sonó fuertísimo y me asusté, me sentí como poseída. Ahora pienso que quizás ahí fue cuando abrí bien los ojos, pensé qué diablos y juré por respeto al respiro que esto no se repetía nunca más. Nunca más.

Dear Blogger

2009-07-18T22:37:00.002-04:00

Algunos dijeron que le estaba haciendo al misterio, otros al neoprén. Los más osados se tomaron del espíritu del Friedrich, y sin rodeos, declararon que la angustiada pública había muerto.

Hoy aparezco, sin afán de figurar, porque soy harto menos que una cara bonita, pero haciéndome responsable de la ausencia. Ausencia que si bien ha sido recorta, asumo que a nadie le hace mal pasarse el rollo de trascendental, entendiendo ese nadie, como un yo.

Pero vamos, primero les cuento lo notable del lapsus y al grano para eliminar la expectación que me puede perjudicar: me acusaron de violación. (En este segundo se inicia el minuto de la decisión: seguir o no seguir leyendo).

Continúo. Así es, amigas y compañeros (esto último, sin afán político), he violado pero sin connotación carnal, ojo, sólo material. Y todo por subir un disco de los Bombay Bicycle…ya Club (por esa sola palabra quizás no me entendían). Me borraron el escrito que con tanta dedicación había elaborado. Primero pensé en hackers -esos amigos con ventaja que te usan, te suben y te botan cuando quieren (esto parece descripción de manager). Y no crean que de rollo made in Yo, sino porque justamente ya he tenido experiencias que hampónmente se reducen a: alguien me sapea.

Pero no. El punto fue que no. El señor The Blogger, de apellido Team, gracias a su sistema anti pirateo me cachó con las manos en la masa. En simples palabras me decía algo como: “Dear Ale: Fuck you. If you have any other questions about this notification, please let us know. Y no te lo tomes a mal. Sólo que una vez más y esto sucumbe junto contigo. Sincerely, The Blogger Team”.
Me han cortado las alas. Y todo por esos putos Bombay, que ni tanto me entusiasmaban, qué gracioso, mira qué salado.

Pero en fin. Se supone que había más detalles que contar por la ausencia, pero esto es lo básico. I dont give a fuck!: reacción chora de buenas a primeras, pero de belicosa tengo poco, y de warra también, así es que la técnica según yo será seguir, con mas de algo fome de relleno y con los downloads esporádicos, así como que no quiere la cosa.

De toos modos ya saben, si esto desaparece es porque el FBI me posee, y si le sacamos el toque hollywood, fueron los pacos cabros.

Float

2009-07-09T21:27:00.006-04:00

Bang Bang Eche: EP (2008)

2009-07-07T18:38:00.007-04:00

Mi odio por los facilismos otra vez me traiciona.
Es que esa maldita mezcolanza, entre fórmulas apodadas Nu.Rock.Pshychdelic.Electro.Dance.Punk., simplemente me cautiva.

(Hoy, apesto a placer culpable).

http://www.myspace.com/bangbangeche

King of Pop

2009-07-01T20:15:00.007-04:00

A rey muerto, rey puesto. Esa era la idea. Eso se nos dejó en claro desde el asesinato del pretérito Enrique IV, cuando -para seguramente calmar las pasiones- se lo disminuyó a la simple consigna de “El rey ha muerto, ¡viva el rey!”.

Hoy, después de varios días de la batahola producida por la expiración del King of Pop y de varias horas de pensamientos a medio desarrollar, creo que el panorama está bastante lejos de funcionar como aquella sucesión monárquica, asumida casi por inercia.

¿Y ahora quién? Esa parece ser la constante interrogante que muchos hemos meditado, pero que nadie con claridad ha respondido. Y yo sinceramente creo que, al menos en estos días, nadie posee el perfil. Que el reinado ha quedado sin cabeza, y que hemos entrado a una etapa de anarquía del Pop, situación que por cierto, no hace más que demostrar que Michael fue el último gran vanguardista del género.

Y es que la música de Jackson no se reduce al mainstream melódico, Michael es mas que ventas al por mayor y aceptación masiva, Michael es trascendencia musicalmente hablando, y eso es justamente lo que dificulta la sucesión del rey. Por ello me pregunto, ¿quien podría causar el mismo estrago que causa la muerte de Jackson? ¿Podría alguien igualar o superar su trascendente rol para el desarrollo musical, desde sus inicios hasta el día de hoy?

Me imagino que estas reflexiones y preguntas seguramente también surgieron cuando murió Elvis, por dar un ejemplo. Pero dado el contexto en el que nos encontramos y las realidades que nos acaecen, creo que el panorama se nos pone más complejo y menos dispuesto a entregarnos un día no muy lejano a un nuevo monarca, que cumpla con los requisitos de vanguardia correspondientes, que insisto, es la tónica de Michael.

La lenta desaparición de las grandes figuras, seguida por la infinidad de pequeños ídolos que subsisten hasta que surge algo más novedoso y seductor, y el rechazo a lo perdurable, producto del consumismo impulsivo y otras vainas, son sólo algunas de las características que nos acaecen y que por cierto, nos hablan de un insidioso escenario. Un escenario que desde comienzos del nuevo siglo, se revela exponiendo nuevos intereses y prioridades, los cuales evidentemente a estas horas se convierten en factores desleales para la coronación de un nuevo monarca musical -figura que hoy por hoy y con las pasiones al dente- se reduce a no más que una precipitada pregunta sin respuesta.

Hopes & Dreams

2009-06-29T00:18:00.006-04:00

Necesito volar pronto...
Estoy jodidamente agotada.-

(Si presionan sobre la foto, pueden notar mayor calidad, creo)

One day... we're gonna stay in Chile

2009-06-26T21:01:00.008-04:00

"Fingers crossed we're going to be doing Rio, Sao Paolo, Brasilia, Santiago and maybe somewhere else in Chile"

Ed Macfarlane.-

(Tenía que contarlo. Aunque suene a maybe)

(Créditos al Chamelo)*

The Asteroids Galaxy Tour: Fruit (2009)

2009-06-23T20:52:00.005-04:00

The Asteroids Galaxy Tour - Fruit (2009)

Veamos. Si escudriñan en busca de información, lo más seguro es que van a dar con que uno de sus temas, el “Around the Bend” fue utilizado en un anuncio de I Pod Touch, y que además el tremendo “The Sun Ain´t Shining No More” apareció en un capítulo de la serie Gossip Girl.

Con todo esto, la promesa venía fuerte. Y fue a fines de Abril cuando la oferta se nos hizo manifiesta: The Asteroids Galaxy Tour nos presentaba Fruit, el LP que descendía del espacio exterior, haciéndonos patente su talento.

Daneses -originariamente dos (hoy por hoy 6, creo)- Lars Iversen, el macho, Mette Lindberg, la vocalista y amor platónico y/o sueño erótico de muchos (dos amigos y varios comentarios en la web, lo avalan). Una combinación de muchos ritmos, que desembocan sin duda entre la psicodelia de la contracultura de las flores y un pop impreciso, concebible quizás sólo por medios alucinógenos, creo.

“Dar color al pop, mezclar el funk con el folk y combinar el soul de la antigua escuela con psicodelia y sonidos del espacio exterior”. Así de simple es el concepto.

The Asteroids Galaxy Tour. En serio que de repente y en alguna parte del disco, dan ganas de comprarse un Combi, pintarlo con flores, rechazar el consumismo y promover el “andemos todos piluchos”.

http://www.theasteroidsgalaxytour.com/

Mesita: Cherry Blossoms (2008)

2009-06-17T22:27:00.008-04:00

Ante la incipiente manada de cabros chicos que se las dan de experimentales y aspiran a la fama porque aprendieron a tocar un par de acordes, me encontré hace algún tiempo con un proyecto que si bien parte con la misma base, se aleja bastante del poco o bien -y para que suene más amarillista- exiguo talento que antecedo, y es que simplemente me fascinó.

Hoy, les traigo a la palestra a Mesita -y yo lo pronuncio tal cual una pequeña mesa, porque ya sabrán que mis orígenes ancestrales no me permiten pronunciar de otro modo (en realidad soy requetepenca dialogando el inglés).

Y bueno, el punto al que iba es que las primeras veces que oí el disco, rejuraba de guata que era un grupo como todos, con más de un vocalista, y varios instrumentales, pero he ahí mi gran sorpresa: resultó ser que no, que se trataba meramente de un solo chiquillo que las hacía todas.

Si bien de este cabro se sabe repoco – básicamente su descripción en el myspace- su música es pulenta. Con 20 años en el cuerpo y en edad de aún merecer muchas cosas, aprendió a tocar varios instrumentos, y ojo, por sí solo. Un autodidacta de esos obstinados, porque fue sólo a través de la experiencia del trying to learn more and more como llegó a un resultado que nos muestra no sólo talento, sino también una capacidad de creación que queda plasmada en cada uno de sus temas.

Mesita- Cherry Blossoms (2008)

Instrumentos de juguete, teclados, guitarras acústicas y eléctricas e infaltables efectos generados por un laptop que es la principal herramienta de su trabajo, son algunos de los trastos que utiliza en su primer gran resultado llamado: Cherry Blossoms, editado el 2008.

Quizás lo mas ondero-putero-cool-grosso-de vío, es que Mesita no está ni ahí con ganar plata, en su myspace nos deja el disco completo, y para que la oferta sea aún mas conveniente, dos temas que ha creado posteriormente.

Para mi, “Excited for the Future” es el sendo Hitazo. Y si hablo del disco, hay temas que simplemente me mueven, como el “Crestone Funeral March”, que me hace creer que realmente la Tirana es la tremenda opción para hacer gloriosa música. Pero en fin, su variedad de sonidos sin duda hablan por sí solos, pues diversidad es un concepto que puede bien definir este Cherry Blossoms que hoy les presento por encargo de mi propia conciencia.

“This was an album I recorded in May of 2008 just after getting done with
school. It was inspired by a camping trip and lots of caffeine and basically was
me just trying to go crazy nuts with recording sounds in my basement. It ended
up a bit of an unpolished mess... but I hope it is fun for people to listen to!”
by Mesita

MP3: Excited for the Future

MP3: Cowards Run

Todo llegar y llevar, el disco, sus dos últimos temas, las notables influencias y "el suena como" también están aquí:

http://www.myspace.com/mesitamusic

http://www.mesitamusic.com/

Bas Jan Ader: "In Search of the Miraculous"

2009-06-13T23:52:00.019-04:00

Please Don’t Leave Me, 1969

Hace unos días atrás, leyendo sobre cualquier cosa me encontré con el mítico –y según yo- apasionado Bastian Johan Christian Ader, A.K.A. Bas Jan Ader. “El gallo que lloró frente a una cámara”, sí, ese mismo.

Un artista conceptual, de esos que nadie pescaba por allá por los 60, principios de los 70, digo cuando las instalaciones o las performances –al menos en Chile, país simplemente no desarrollado en esas épocas- incluían en su aplicación, pasajes al psiquiátrico más cercano, avalado incluso por la familia del artista.

Bas, pasando a un estilo amigable, exploró bastante en temas emotivos como la desesperación, la pérdida y la separación. De ahí que se lo tildara como un artista existencial, en su sentido más penetrante, pues su obra parece un constante proceso de búsqueda en un hecho concreto de menoscabo. La caída como elemento central en su trabajo, terminó siendo la gran metáfora existencialista, metáfora que en palabras de Gabriela Galindo se puede resumir en la siguiente idea: “El ser humano, que es libre por naturaleza, utiliza esa libertad para provocar su propia caída y con ella caen ideologías, historias, tradiciones y hasta el alma misma” (siento que Sartre me llama).

Su trabajo fue intenso, In Search of the Miraculous, quizás el más inquietante y conocido, debido a la -casi- consecuente relación con su muerte. Y digo casi, porque jamás se ha comprobado la idea de si su muerte habría sido casual o causal, es decir, como parte de la obra misma, o bien como parte del destino que bien parecía profetizar.

Su búsqueda milagrosa debía quedar conformada por la relación de tres acciones realizadas por partes, de las cuales sólo pudo completarse la primera. La pieza central de ésta, One night in Los Angeles, se componía de un conjunto de 18 fotografías en blanco y negro que sintetizaban el recorrido que el artista realizó desde el atardecer al amanecer, desde la autopista hasta la playa de la ciudad californiana. En gran parte de ellas aparece Bas, de espaldas mientras camina más o menos visible, y en todas hay una frase impresa en blanco sobre la superficie oscura de las fotografías nocturnas. La correlación del texto conforma la letra de la canción Searchin’, del grupo The Coasters (1957).

La segunda etapa quedó anunciada: una solitaria travesía atlántica a bordo de un bote bastante pequeño, conocido como el Ocean Wave, desde Cape Cod en Massachusets hasta el Land’s End en Inglaterra, partiría el 9 de julio de 1975.
Se dice que las primeras 3 semanas, luego de su partida, se mantuvo contacto con él a través de un radio, pero luego de este tiempo jamás se lo volvió a oír.
Finalmente, y después de unos nueve meses se encontró el bote, pero de Ader jamás se supo.

Y claro como el caso típico de seres humanos que somos, que nos encanta jugar al misterio, la gente comenzó a verlo en todos lados, “lo vi bañándose en las costas de...”, “se me apareció en y me dijo que”, y a nuestro estilo quizás “vendiendo sopaipillas en el Mapocho”, y que se yo. Sus alumnos de principio tuvieron fe de que se tratara de una especie de juego artístico en donde se concretizara su idea principal, para luego aparecer y continuar con su pretendida obra, pero el punto es que su cuerpo jamás fue encontrado.

“Cuando se dió constancia de su desaparición, su hermano encontró en el escritorio de Bas en la Universidad de California, donde era maestro, una copia del libro The Strange Last Voyage of Donald Crowhurst, testimonio de un marinero que emprende un solitario viaje alrededor del mundo y de cómo pierde el juicio y la vida. Esto hizo suponer que Ader mismo sabía que pretendía realizar un viaje sin retorno. Habría que pensar si algunas de sus obras anteriores no eran, desde entonces, un anuncio de su partida final como Farewell to Faraway Friends o la fotografía donde presenta sus ropas extendidas sobre el techo de su casa, como si estuviera a punto de empacarlas en una maleta. Ambas obras son muestras claras de una despedida.”

¿Coherencia del artista ante el compromiso adquirido con su obra? ¿Cuestión del destino? ¿O es que Ader a través de su trabajo estaba antecediendo su caída máxima?

La relación entre artista y obra, entre su propia biografía y el producto de su labor creativa, en muchos casos hace imposible una desconexión de sus campos de acción, convirtiendo ambas prácticas en un trabajo continuo y conexo.

Creo que las visiones personales, directa o indirectamente, siempre están jugando a las proyecciones en las acciones de aquello en que nos aferramos. Si bien no existe una clara versión de la realidad de Ader, creo que a veces, y una vez internos en nuestras pasiones es posible ceder y entregarse a ellas a tal punto de llegar al compromiso absoluto.
De todos modos, dilucidar si la obra de Bas fue anterior a su existencia, o bien su existencia es anterior a su obra, es una cuestión tal como si "la existencia precede a la esencia", en palabras Sartrerianas. Cuestión que para el caso suena bastante coherente, pues el tema de la caída y su relación con el estar condenados a la libertad, nos conduce a esa idea de la constante invención del hombre, en cada instante, al saber que es pura contingencia, indeterminación absoluta, proyecto constante. "Todo lo que existe nace sin razón, se prolonga por debilidad y muere por casualidad", tal cual escribe en “La Nausea” el existencial en el que me baso.

El tema se puso brígido, es verdad, pero me es imposible hablar de una vida tan profunda y coherente sin meter mano en una filosofía, que se adecua consistentemente en una historia que por menos se acerca a un cuento de Poe. El mismo Ader dijo en algún momento: “Mi cuerpo practica estar muerto”, quizás y si nos ponemos positivos aún anda de espalda flotando por alguna costa y viviendo del sol, con sólo unos 30 años más en el cuerpo, haciendo realidad el milagro.

¿Casual o causal? Eso, va a depender, de si nos queremos meter miedo, ponernos tristes, o hacer como que la historia es chora como para contarla en una tertulia y/o conquistar a alguien bajo la luz de la luna.

"I`m too sad to tell you" : El cuerpo como objeto-sujeto de su trabajo, e instrumento del alma, la intención de figurar como un anti-héroe, que paradójicamente lo llevó al de un héroe capaz de cruzar ríos, escalar montañas...con tal de encontrarla, ¿a quién? nadie sabe, pero así al menos lo decía Searchin` de los Coasters.

¿Gusto a poco? ¿a mucho?: http://www.basjanader.com/

Balboas: Ciegas Voces

2009-06-07T17:28:00.005-04:00

Si entendemos el Indie ligado a lo independiente, digo, a las condiciones de producción y circulación de su trabajo: ellos calzan perfecto. Y si deducimos que el Indie rock se liga básicamente a una banda con instrumentos como guitarra eléctrica, bajo, batería y teclado, estamos en las mismas condiciones.

He aquí, Balboas, ex MusicaPop y un par de nombres anteriores (según fuentes cercanas). Grupo chileno compuesto por Cristián Luco (Voz), Pablo Letelier (Bajo y voz), Hernán Adasme (Guitarra, voz y amigo de García-Combeau), José Pardo (Teclado) y Gonzalo Parot (Batería).

Incito a escucharlos, suenan bien*.

MySpace

*Aunque lo único que les va faltando a estas alturas es un video oficial (en su defecto y por bajos recursos actuado por Manuel Caire, caminando hacia atrás), y no volver a cambiar de nombre, cuestión que aun obedece a cambios experienciales.

(Dato Crucial: Uno de los integrantes es amigo de un amigo. Espero con esto dar senda garantía)

Gente extraterrestre que BUSCA gente extraterrestre

2009-05-29T19:52:00.005-04:00

"Estamos en tiempos en que hay ya demasiada gente conciente de su procedencia cósmica, a tal punto que no es de extrañar, para los que conocen del tema extraterrestres, que alguien manifieste saber o sentir que viene de otro mundo. Mucha de esa gente está deseosa de encontrarse con otros que interiormente, reservadamente, viven esta realidad..."

Sólo para personas extraterrestres

Me desligo de cualquier responsabilidad.

Think About Life: Family (2009)

2009-05-28T21:38:00.013-04:00

Think About Life - Family (2009)

No me lo creo, pero ya van casi tres años. Fue extraño. Sin esperar nada y a pesar de todo, ese verano fue increíble. Rallé, digo rallamos*, como nadie con “Paul cries”, tema de un grupo desconocido y ruidoso, estilo noise pop o algo así, llamado “Think About Life”.

Me acuerdo que lo tarareábamos casi como himno, sonaba en el auto, en las casas, en las noches de conversa y no sé por qué pero nos provocaba una risa eterna. El grupo era bueno por lo novedoso, me gustaba la constancia de un órgano que usaba sonidos grabados constantes. O quizás ni siquiera era por eso, sino por hacer de la desarmonía algo agradable.

Paul Cries era parte de su homónimo del 2006.

Hace unos días, buscando novedades, me encontré con su nuevo disco: Family. La verdad es que casi me emocioné, quizás no por lo que se venía para los oídos, sino por los mismos recuerdos y porque las ganas de seguir escuchándolos inconscientemente seguían. Aun así, debo aceptar, que me predispuse a escuchar algo similar a su trabajo del 2006, pero diablos, el disco es realmente un trabajo que se distancia a kilómetros de la anterior producción.

Sonidos realmente cuidados y creados, mucho más trabajados y reflexivos, su capacidad de moverse por distintos ritmos, que van desde el soul hasta una especie de disco, realmente me dejaron con la boca abierta. Cuando escuché por primera vez “Johanna” (el tema de apertura) en verdad que me sentí sobrepasada. Think About Life, realmente me desconcertó y nuevamente para ajustarse a mis necesidades musicales.

Web

MySpace

(* Rallar con "ll", de rallar la papa, tengo tremendos desordenes mentales con eso...¿rayar o rallar? That`s the question...la gran mayoría lo escribe con "y" pero, asumo que las papas se rallan cuando uno las frota, las raspa, no cuando se demarca colinda con algo...ahora si es rayar de rayar, eso es otra cosa...¿la estoy ray/llando? Sin duda, pero no soy la única: ¿Rayar o rallar? . Cualquier problema elAbueloCine es el culpable. En fin.)

Gottfried Helnwein: "Donald Duck change my life"

2009-05-26T21:07:00.010-04:00

Genialidad. Esa aptitud de carácter superior. Palabra suficiente para sintetizar el trabajo de un grande: Gottfried Helnwein.

Pintor, fotógrafo, escultor, señor de instalaciones y perfomances. Sus imágenes y su trabajo en general, son simplemente increíbles. Un indiscutible artista conceptual, interesado principalmente en la ansiedad psicológica y sociológica del ser humano, así como en temas históricos y políticos de controversia. De aquí su reconocido papel de artista polémico, pues su enfrentamiento metafórico con temas como el holocausto y la sociedad de consumo, sumado al hiperrealismo de sus imágenes, las más de las veces, pueden parecer una provocación tanto a la realidad histórica como a los propios sentidos.

Su juego con personajes como el Pato Donald -quien aparece de manera importante en su inspiración- y Mickey Mouse, endiosados o bien personificados en roles fascistas, son sólo un ejemplo de su creatividad y su satírica provocación.

"You can't show anyone anything he hasn't seen already, on some level - any more than you can tell anyone anything he doesn't already know. It is the function of the artist to evoke the experience of surprised recognition: to show the viewer what he knows but does not know that he knows. Helnwein is a master of surprised recognition."

William S. Burroughs (Escritor)

"My Art is not an answer, - it is a question”
Gottfried Helnwein.-

On the Brink

2009-05-25T22:53:00.010-04:00

Esta es la advertencia: si quieres superar traumas, aceptar y comprender tu vida -por injusta que te parezca-, ser una persona otra vez y quererte tal cual naciste, simplemente tienes que contar con un espíritu preparado y dispuesto a vivir los meses mas inestables y débiles de tu existencia.

Así es la vida. Así es la psicología. Así es volver a revivir escenas espantosas, pero para convalecer…qué bonita historia. Súper. Sobre todo cuando no sabes si eres capaz y andas idiota las 24 horas del día, con dolores de cabeza terribles, un bonito seminario de grado te espera y más aún tu familia ya no te aguanta y al revés. Lo peor es que ante todo eso hay que andar presentable y fingir. Por tu propio orgullo y porque dar pena es un ejercicio que ruego todos los días no hacer.

Por eso es que “On the brink” se me hace un título espantosamente ad-hoc. The Thirst, la banda que lo interpreta, se las trae. Un disco inestable. Variado. El introductorio “They don´t know” no anticipa nada. “Watch me now” aparece como de sorpresa. Y así seguimos en esa senda interesante de la categoría cada vez mas ambigua del “Indie rock”…sin dejar de lado el tema mas quebradizo: "I´m Falling". Y para terminar “Don`t waste your time”, aparece como un memorable mix de ska, dub y reggae. ¿Captan?

En fin, un resumen indigente, pero es mejor oírlo sin duda.

"The Thirst are one of London’s up and coming talents - they are many things all at once: vibrant, original and hugely (though by no means objectionably) commercial, and, as a result of this, The Thirst are destined for great things. " (MusicOMH)

La voz personificada por uno de los hermanos Mensah en un principio la encontré parecida a todo el mundo…a veces se asemejaba a Alex Turner (Arctic Monkeys), incluso un poco al vocalista de Cajun Dance Party (que nunca me he aprendido su nombre), pero bueno fue sólo al principio, después de escucharlo varias veces se siente la notable diferencia. Así como el buen sabor de un disco interesante.
Si quieren saber de la banda tienen página propia. Ponen Google y estamos.
Eso sería todo por hoy.

Marry Our Daughter: una buena alternativa en tiempos de crisis

2009-05-14T23:47:00.000-04:00

“Marry Our Daughter is an introduction service assisting those following the
Biblical tradition of arranging marriages for their daughters.”

Chiquillos desesperados y con plata, les tengo la tremenda oferta: papás con alma de siglos pretéritos entregan a sus púberes hijas a precios asequibles.
La verdad es que quizás no me crean, a mi aún me cuesta un poco, pero mejor les cuento.
Primero aclaremos, no se trata de una notaría trucha, ni de una tribu en Sudáfrica, sino un sitio web, totalmente ad-hoc a la globalización y modernización de nuestro mundo, pero con una idea de fondo que podría situarse incluso en tiempos bíblicos.

Digo imagínense a cualquiera de los hijos de Jacob buscando esposa vía Internet y tenemos el escenario listo: señoritas esperando por un marido adinerado que esté dispuesto a pagar varios miles de dólares, con el fin de contraer el sagrado matrimonio. Diablos.

Lo más turbador del tema es que se evidencia que quienes buscan consorte ni siquiera son las propias chiquillas, sino sus familias, pues las notables “disposiciones de uso” están claramente dirigidas a los padres.

Me imagino que hasta aquí resulta quizás desconcertante. Pero lejos el toque nonsensical -que logra el súmmum del viaje (a estas horas un éxodo respecto a la realidad)- es cuando nos vamos al apartado “Testimonials”.

"At first we were worried that Janine was too young to get married, but then
her new husband bought her a house and a car and jewelry and the money we got
let us buy a house for ourselves. Getting out of the trailer park at our age was
the best thing that ever happened to us, and it’s all thanks to Marry Our
Daughter!"—Mr. Jack M.

WTF!...nunca había usado estas 3 letras, pero estos gringos me trasladan.

“Our 15 year old daughter Mary wasn’t very popular and did nothing but mope around the house bringing everybody down, so we decided to marry her
off through your site. Now our house is a lot cheerier and we love our new
swimming pool and Jaccuzi! We’ve told our youngest that when she turns 15 we’re
going to marry her off too!"—Mrs. James P

Como me manejo súper con el inglés, les traduzco. Ellos dicen que lo material no importa. Por supuesto. Claramente en los discursos se denota una placidez inmensa por la felicidad de sus hijas, quienes se han manifestado con decisiones propias y consecuentes.

En fin. Con esto creo que basta.

Lo único que me queda por expresar, es mi miedo a que un día mis papás encuentren la web, aunque por suerte en mi casa no me tienen mucha fe, a lo mas hacen una rifa y soy como el tercer premio.

Pero bueno, asumo que a los 40 cuando las posibilidades se hagan más remotas, y las crisis futuras nos hagan más pobres, me voy a inscribir sola (si aún parezco púber, o bueno, miento). Después de todo y de profundas reflexiones, tener jacuzzi, cambiar el auto, remodelar la casa son cuestiones que acreditan ofrecerse por unos miles de dólares. Obvio.

Ojo papis con problemas de Money: buen negocio este de las hijas.

En fin, con síntomas de síncope mal traído, y esperando que SENAME jamás vea ésta publicación, esto es todo por hoy.

¿Link? En la imágen.

CSL - 2006/ 09 "Músicos, luces e instrumentos"

2009-05-14T00:36:00.000-04:00

Ambiente “shuer loco”. Un Dj o bien "manipulador musical", que se asemejaba a Dalí en la torna. Una trompeta que daba el toque. Proyecto electrónico Usted No!, si les suena. Música perfectamente acertada, pero con mensajes subliminales del tipo: todo esto es máximo y tú eres nada. Y es verdad, en un momento me dije: “Diantres (ojo), qué hago aquí”, pero seguí adelante, aun cuando mi súper yo atacaba al ello, o al yo, o al revés, o en diagonal, no sé, la cosa es que contendieron.

Y olvídense de las pintas del tipo ayecahue, pura talla, onderos hasta con pijama. Sólo caras bonitas y yo en medio de la escena, qué bonito.

Pero este escenario tan lioso, por qué.

Estuve presente en la inauguración de la exposición fotográfica de Cristián Soto L. (no sé qué es la L...López suena bien) amigo de una rechoriflay supervisora que tuve en algún momento de mi carrera, y que "en volá" sabiendo mis intereses me invitó.

Bastante exclusiva, con gente especial, buen ambiente, comestibles conocidos, otros inexplorados, pero con harto vino. El plato fuerte: 30 fotos de conciertos y making off de producciones de artistas, y gente afín al mundo creativo y sonoro de la música. Chilenos. Extranjeros. Colores. Blanco y negro. Verticales. Horizontales. Fotografías realmente notables, como la de Gustavo Cerati que realmente me encantó.

“Soto”, como le decía la Caro, comenzó con una pequeña cámara, una Cybershot me dijo él mismo. Estudió un tiempo foto, pero no pudo terminar. Sus estudios de diseñador gráfico y trabajos en un diario chileno, lo encaminaron a su pasión: la música y la fotografía. Temas que esencialmente se condensan en ésta muestra, abierta hasta el 6 de Junio en el Centro Arte Alameda.

Vayan y evidencien. La entrada es liberada.

Aunque advierto, ya no habrá vino para todos.

Links:

Exposición CSL

Usted No!

Centro Arte Alameda

High Places y el Mostro

2009-05-12T20:05:00.000-04:00

Había pelado a todo el cosmos, había contado mis secretos más profundos, había dicho cuando se acababa el mundo e incluso quien era el próximo presidente. Pero había escrito tanto, que habría sido hasta grotesco publicarlo.

Por eso en un momento de lucidez, decidí parar y dejar en aquella esquina de las porquerías, nuevamente las ideas que salían sin mayores filtros.

Pero aun así quedó un pero pendiente. Y es que a pesar de todo no pude dejar en ese vertedero, mi experiencia sideral ocurrida un día como hoy, pero sábado, y como ahora, pero en otra hora.
Se bien que hablar de experiencias propias es complicado. Es difícil siempre -insisto- siempre, entender o tan solo llegar a considerar las palabras del otro cuando empezamos con los cuentos propios. Pero aun así y poniendo en practica el “ustedes me importan, pero por ahora importo mas yo”, les cuento.

Primero la tontera: en algún momento se me pasó por la cabeza la brutal idea de simplemente no ir, por miedo a tener que volverme sola en plena madrugada (soy pobre, no cuento con auto propio y mi papá quiere dormir). Pero por suerte no hice caso a sospechas de dudosa procedencia, y por las gotas de resiliencia que me quedan y quizás también por dármelas de buena gente, terminé parada en frente de un pequeño escenario con artistas inversamente proporcionales a éste (el escenario, si no fui muy explícita).

Segundo: lo choriflay. Poca gente, pero de lo poco bueno, obvio estaba yo. Además el lugar era reducido, la mayoría éramos invitados me dio la impresión. Comenzó a buena hora. Y al grano: se nos viene Mostro. Ok y ahora que digo, qué difícil. Fue máximo, placentero y enajenante, una droga, estoy segura que tienen el método. Quedé como perpetua, digo fui inmortal al menos 20 minutos. ¿Y quieren más? Obvio que queríamos más. Se nos venía High Places. Ellos mismos aunque no lo crean. Fantásticos. Sonidos tribales, claramente amigos del folk, pero con juegos hasta futuristas. Colores, quizás la conexión más directa con mi cabeza. Colores camaleónicos, formas dispersas e inconstantes. Realmente llegamos a las alturas. La voz de la Mary tan suave como en el disco, y Rob, un entregado, very good Rob. Alusinantes, que quieren que les diga. Cabros de High Places: ad perpetuam rei memoriam.

Para quien no fue. Créanme que un video no sirve de consuelo, creo que la situación es muy parecida a lo que pasa con los Animal Collective. Pero vamos, quedémonos con algo de Mostro. Mi próximo perro se llamará High-Mostro, lo firmo.

Ben Horton

2009-05-08T02:31:00.001-04:00

La mala costumbre de hacerme la ocupada, me tenía fuera de las pistas. Buenas y malas noticias marcan el prontuario. (He dicho dos veces la palabra mala, esto es realmente angustioso, haciendo honores al terreno).

Ben Horton. Es hora de comenzar a difundir la grandeza de lo que no está de moda. Entren a su sitio, su trabajo es una maravilla.

Tres Cosas

2009-04-27T23:50:00.000-04:00

(1)

Danny!- And I love H.E.R. (2008)
"This is a fucking phenomenal and seldom utilized mindset in which to set about creating something; Danny!’s dogged adherence to an admittedly limited form creates a sort of insular transcendence to which we at the Glow often apply ourselves" (CokeMachine Glow).

Danny! que quieren que les diga. Me gusta. Comparaciones con Kanye van y vienen, pero Daniel Swain es otra cosa, pues guarda en sus resonancias bastante peculiaridad.

Su primer trabajo público fue el 2004 -el 2002 "Daniel Swain LP" no pudo ser mas que un título- con el College Kicked- Out (una especie de combinación entre Little Brother y Kanye West según "varios"). Luego vino el "F.O.O.D."(2005), quizás el disco que más me agrada en conjunto con el presente. El 2006 "The Charm" aparece bien evaluado por la crítica, y suena bastante bien. "Dream, Fulfilled" el 2007 (disco que aún no escucho). Y hoy, él que les presento.

Cinco discos y varias versiones especiales, avalan su trayectoria de fama lenta pero continua.

And I love H.E.R., la consumación quizás de una nueva especie: el hip lounge, un híbrido que se ha convertido en el estilo definitivo de Danny, al menos hoy por hoy, en éste lapso creativo.

(2)

The Whitest Boy Alive- Rules (2009)

Quizás el problema es que me gusta Oye desde el comienzo; King of Convenience y sus producciones como artista del tipo yo, han satisfecho mis misteriosas exigencias de una forma intransigente. El "Dreams" fue un excelente disco y pienso que siguiendo la linea, "Rules" no hace excepción.

(3)

High Places- High Places (2008)

Dúo de Brooklyn (otro más), que esencialmente “le hace” al misterio de los experimental, sumado por supuesto a nociones del tipo indie, folk y todo eso que cabe en casi-toda banda nueva, que usa pantalones aflautados y peinados del tipo ochentero.
Su “experimento” me gusta, pero no al punto de amarlos. ¿Por qué los subo? Porque vienen a Chile, y se presentan en la Industria Cultural el 9 de Mayo (¿Dudas? ¿Mentira? Super45, POTQ y WeCanBeHonest lo avalan). Esto es quizás interesante, en relación a la falta de repertorio que se ve para los próximos meses en términos de bandas que podrían ser del tipo “sugestivas”. Por eso si les interesa, aquí se los dejo y me lavo las manos. (Dato: No Age también vendría, pero mas adelante).

Y eso esencialmente. Traté de hacerlo breve, aún corriendo el riesgo de caer en lo precario, pero en fin.
Si les gusta algún disco luego de bajarlo, cómprenlo.

Friendly Fires: Skeleton Boy

2009-04-23T20:19:00.000-04:00

Clemens Habitch es un ilustrador, diseñador gráfico y director de cine, con sede en Paris, pero originario de Sydney. La verdad es que es bastante interesante su trabajo.

Pero vamos al grano: Y esto con el propóstio de qué. Bueno, porque he aquí el tercer video oficial de los Friendly Fires: el Skeleton Boy.
Resulta que Habitch se encargó de la creación de ésta innovadora representación. Y el toque se nota. El mismo fue quien se encargó de trabajos como Metval 72 de Richard Devine, Seemingly de Lusine y Planetarium Of The Soul de Clinic. El minimalismo a modo de obras bicolor, se hace evidente y en mi opinión pega increíblemente con los temas.
El video está realizado en un cuarto oscuro, en compañía de millones de pelotitas de poliestireno, que fluyen todo el tiempo. Cero elementos computacionales y eso es una gran característica que destaco. Eso. No sé qué más decir. Ah bueno, la versión del tema no es la misma del disco, tiene modificaciones de sonido y salió “al aire” hace alrededor de tres meses atrás. (Sí, estoy atrasada)
Me gustó bastante. En realidad los Friendly me gustan exorbitantemente. Y puedo tener sesgos. Advierto.

Friendly Fires 'Skeleton Boy' by Clemens Habicht from Nexus Productions on Vimeo.

Cuasi-Modo

2009-04-21T02:45:00.000-04:00

Trabajo de U, que se convirtió en un bonito escenario.

(La chiquitita del principio me mata, es preciosa)
Fiesta de Cuasimodo, La Florida, 2009.

Dato: Para verlas mejor presionar sobre ellas (las fotos).

La Puta Vida: con amor

2009-04-20T20:43:00.000-04:00

Quizás pensar así, pero en broma. Tal como Cancino.
Hoy, olvídenlo, no puedo. Aunque ganas no me faltan.

LA PUTA VIDA

( A propósito del neoliberarismo)
Si la Lady esa se hizo mierda en auto,
qué te importa, no te metas en su vida.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si los niños del Congo y Ruanda se mueren de hambre,
cual es tu problema, no te metas en sus vidas.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si millones se mueren de Sida,
qué te importa, no te metas en sus vidas, déjalos morir tranquilos.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si cada día hay más ricos que pobres, no te metas en sus vidas,
deja que los ricos sean más ricos y que los pobres sean más pobres,
qué te importa, no te metas en sus vidas.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si hay millones de desocupados en el mundo, qué te puede importar.
No te metas con sus vidas, déjalos con su angustia.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si una multinacional gana 2500 millones de dólares al año y despide a 5000 obreros,
qué te importa, no te metas con los empresarios, ni con los obreros.
No te metas con sus vidas.Vive, sólamente tu puta vida.
Si los inmigrantes son explotados por los países que los “acogen”pagándoles el salario negro,
qué te importa, no te metas en sus miserables vidas.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si alguien está tirado en la calle con el cuerpo destruído,
no te metas en su vida, además puedes contaminarte...
Vive, sólamente tu puta vida.
Si tienes un perro, no lo eduques, deja al animal vivir su vida de perro.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si ves a tu madre maltrecha, déjala tranquila, no te metas en su vida.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si la estupidez humana conforma a los estúpidos,
no te metas con ellos ni con sus vidas... Pueden ser hasta felices.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si tu amiga se hace un aborto,
no te importe, deja que el “despedido”viva su inocencia.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si en nombre de cualquier Dios
los fanáticos matan a destajo, qué te importa.
No te metas en las vidas de los dioses, de los “religiosos” ni en la de los muertos.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si mil millones de seres humanos son analfabetos, no te importe.
Déjalos que vivan sus vidas sin enterarse de nada.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si el número de ricos se ha duplicado en cincuenta años,
y el de los pobres se ha triplicado, qué te importa.
Vive, sólamente tu puta vida.
Si un anciano Señor
no ha pedido perdón a los pobres del mundo, no te preocupes.
Vive solo tu puta vida.
Y si Sócrates fue el primer mártir de la libertad de expresión
y de la libertad del pensamiento, qué te importa.
No te metas en la vida del antiguo griego, ni trates de leerlo,
nunca escribi— nada ,
para tu tranquilidad.
Vive, sólamente tu puta vida.

Jorge Cancino, "El visionario".
(Westmount, 1998)

Ejercicio de Fotografía 3.456

2009-04-12T16:27:00.000-04:00

Me inspiraba una tranquilidad inmensa el sólo hecho de imaginarme estar parada frente al mar y sólo sentir. No pedía más, era como el espejismo cada vez que los deberes, obligaciones, o farfollas varias me crucificaban las dendritas y empezaba a alucinar con visiones extrañas, o bien un poco mas normales como ésta.

Extrañamente este fin de semana sentí que sufro de una antipatía, o al menos de un desagrado bastante quejumbroso respecto a la playa, eso de la costa, del litoral.
Uno, el viento pegajoso, dos, mi cuerpo de lombriz impresentable para una costa llena de pedazos de extremidades, tres, prefiero con locura el campo y su viento suave, liviano, nítido; y cuatro, no sé, debe ser algo más, sé que hay algo más.

Estoy pérdida, un poco, a veces pienso.

Me he puesto rara, pero los gustos y las cosas han ido cambiando con el tiempo, como si una avalancha me persiguiera, como si me estuviera poniendo vieja, o bien los silencios de mi revolución se están revelando, quien sabe.
Quizás soy yo la impresentable, ante tanta maravilla. Aunque lo de impresentable, eso en cualquier lado con ésta fisonomía very peculiar y mal (aunque trague BigMacs como loca, sigo en la escualidez) En fin. El tema era el mar, y la arena, y lo ajena o aburrida que me sentí.

Ejercicios de fotografia, no más que eso, algún día de las de verdad.

Espero.

Sus Sueños

2009-04-07T20:50:00.000-04:00

Jamás lo he perdido de vista. En la misma esquina, el mismo abrigo, sus mismos zapatos (sólo sus cordones cambian de vez en cuando). Habla de sus aspiraciones, pero jamás de sus frustraciones -las que en secreto sé que fueron muchas.
Lo conozco, igual que a la Mecha. Pero ellos no tienen puta idea de quien soy. Quizás un personaje más de la muralla de todos los días. Y ni siquiera personaje.
Cada vez que las esperanzas volaban tenia la costumbre de mirarlo. Ayer creo que sentí eso mismo, eso mismo de que les hablo. Esa cosa que no tiene patas ni cabeza. Pero que sigue viva. Como la hidra de Cortázar. Por más que corto cabezas, todo vuelve a aparecer.
Quizás eso fue. Pero por primera vez sentí que pude ver sus ojos. Fue sólo entonces cuando viví sus sueños. Se parecían tanto a los míos que hasta hoy no puedo dormir.

Estructurada, pero no tanto

2009-04-01T22:24:00.000-04:00

Fíjate que también pienso casi lo mismo, pero con un N entre la A y la D.

Si tan sólo los críticos de la promisoria e incipiente modernidad, hubiesen ganado la batalla del “derecho a la holgazanería”- en nombre de lo que consideraban auténticos valores humanos- quizás la vida no tendría este rutinario sentido. Trabajar para consumir, tal como hace algún tiempo (bastante) lo era para producir.

De toos modos (y aclarando que no soy una indolente ante la existencia) lo que encuentro como la cola, no es esencialmente trabajar, de hecho si me gusta el oficio: welcome to my. Sino mas bien ese sometimiento sobre todo, de quienes no tienen (tenemos) abiertamente las posibilidades de hacer lo que realmente nos gusta (aún).

Pero ante esta situación y si aun no sabe que pensar de este sendo escrito, aplique el siguiente test para saber si es uno de los caídos:

¿Cuándo trabaja, se siente usted mismo?

a) Si
b) No

Respuestas:

a) Felicitaciones, no es uno de los caídos. Qué suerte que tiene. Su número es el 7 para esta semana.
b) Sí, efectivamente es uno de los caídos. Lo lamentamos. Pero mañana será otro día…otro día de rutina y de no sentirse usted mismo. Quizás debería pensar en asumir su papel.

Money? Posición ante la vida? Tipo de sangre?

Vamos cabros que no todo está perdido.
A armar revoluciones con sentido propio. Y reflexionar de repente. Parar un poco, sentir la respiración y disfrutar de esos pequeños grandísimos detalles.

Deje el consumo de cachibaches inservibles. No se pinte los labios. Echese sólo Coral (en caso femenino) o Axe ( en casos masculinos). Conformese con papel higiénico Lider. Comparta su pan con mantequilla. Dele $500 al cuidador de autos. Y la vida empezará a revelar el más satisfactorio de los sentidos.

Trabaje, pero no se consuma.
Consuma pero no se absorba.
No pensemos en utopias, pero si en lo que realmente queremos vivir.
El sentido es confuso, pero no imposible.

Son las mas sinceras palabras de la que escribe.

"Un dinosaurio que vive en nuestra mente"

2009-03-30T23:33:00.000-04:00

“Mirá a quien engañaste Barney!”. Y cómo me habría gustado repetir en su cara lo que la pendeja poseída de youtube chillaba como endemoniada.
Hace un par de días. En esos encuentros furtivos que suelo tener con el centro de Santiago, llegué a la calle Rosas con Puente, si exactamente (me acuerdo por la propaganda del Mall del Centro que hace años repetía la dirección como pájaro loco). Y cual fue mi impresión y estremecimiento al ver al propio Barney fumándose un Belmont con chelita en mano.
Pero qué es esto?! Y eso quizás no fue lo peor, una microscópica de no mas de unos 4 años trataba de expresar su asombro: “Mamá mira a Barney!...Hija, no es Barney…Mamá es él y está fumando!...Cami no es él…Mamá quiero preguntarle algo…Cami vamos…Mamiiiii…”. Y se me pasaron 4567 imágenes de liliputienses que mas de alguna vez en la vida oí expresando nada más que palabras de admiración para el –hasta la fecha- sano y singular reptil extinguido. Es que sus canciones simpaticonas con mensajes conciliadores, propositivos y buena onda al mas estilo político pre elecciones, no dejaron indiferente a ningún niño en edad de beneficiarse de sólo buenos consejos.
Traté a partir de insuficientes auto mensajes justificar su acción, “Después de todo errar es humano…humano…” no tampoco, “Nadie es perfecto”, quizás, “Tomémoslo por el lado amable”, ok.
Pero a que voy con esta irrisoria, burlesca, peripatética o bien el calificativo que mas se acomode a esta preocupación. Es que cuanto crío iluso pudo haber presenciado la imagen que yo vi, y cuanto sueño roto ante la demostración de imperfección del purpúreo animado. Barney es una imagen quijotesca de súper héroe infantil. El mensaje de este escenario termina siendo uno de dos, según los valores del pendejo: “Hay que fumar porque Barney lo hace, y si lo hace es bueno” o bien “Embustero (de toos modos nunca diría embustero, eso es como de niño que ve mucho cable), igual a todos incluyendo a mi papá y mi mamá...” (Con la futura crisis existencial añadida).

Me preocupa el hecho de que sin más se rompan las ilusiones de diminutos que viven en otro mundo. Me carga que por culpa de irresponsables que juegan a lucrar con la imagen de un invento, apresuren la inmanente realidad en ojos que aun no lo merecen. Y que la fantasía cada día esté más limitada a la frialdad de la baja responsabilidad del ser “súper” humano.

(Aun así, en este momento me abstengo de la posible discusión que mas de alguien podría levantar ¿Y quien dice que es malo fumar? ¿Beber alcohol? (y con estas mismas palabras seguramente) Ah?...la verdad es que a ese tipo de disputas no quiero entrar, me suena a postura posmo, y eso si que no tiene fin, libertad de libertades, sociedad polimorfa, posibilidades infinitas y bla bla bla. Me reduzco y me elimino por el momento de esas broncas. )

Sólo pido respeto a las fantasías.-

(Aunque digan que el susodicho es el hijo gay de Godzila)

Desayuno Posmo (derno)

2009-03-21T22:51:00.001-04:00

A propósito de mi actual vida, lo encontré genial.

Radio 4: Stealing of a Nation (2004) // Ghotam! (2002)

2009-03-19T01:48:00.001-04:00

La historia de estos cabros es buena, se formaron alrededor del 99`y... para que vamos a dar la lata y hablar de las peripecias que pasaron con el fin de ser lo que son. Cuestiones de sentimientos y lloriqueos no es el fin y si es que el drama gusta, Google puede ser la mejor oferta.

Vamos a la discografía.

Han sido una banda de cambios intensos en sus sonidos, y es quizás ese su mayor plus. Se iniciaron como un grupo indie rock hablando esencialmente desde sus comienzos con el disco “The New Song and Dance” del 2000, luego el 2002 con "Ghotam!" marcan huella y aparecen en las grandes pistas, clasificados como punk-funk o “funk punk played with spunk” (como leí por ahí), plantando una dosis de política en sus producciones (Ghotam es el nombre con el que se conoce a NY...conclusiones). Se instauran así como una banda celebridad para las pistas de baile global de indie-rock, post-punk, funk-off…

Luego el 2004 sale su tercer LP “Stealing of a Nation” marcado por una especie de dance rock (con un cierto parecido a !!! en algunos de sus sonidos), el que resulta ser buenísimo, pero no en su totalidad, pues desde mi punto de vista hay alrededor de 5 temas efectivos, muy buenos, como “State of Alert”, otros que parecen de relleno -de ahí que la crítica catalogue este disco como un poco “desequilibrado”, entre lo muy bueno y lo malo ("Fra Type 1&2"). Finalmente el 2006 sale su último LP, el “Enemies Like This” en donde vuelven a la esencia rock, suenan mas las guitarras y los riffs hacen de las suyas, diez canciones desprovistas de relleno, que son también muy variadas y distintas.

En fin iba a dejar un disco, pero dejaré 2 que tienen temas que esencialmente me dominan: "Ghotam!" y "Stealing of a Nation".

BSO: Before Sunset (2004)

2009-03-16T23:26:00.000-04:00

Before Sunset* no es una historia de amor como convencionalmente podemos entenderlo, es una historia sobre la forma de aceptar lo que nos ocurre en la vida, lo estupendo, lo nunca ocurrido, lo sucedido, lo pasado, el presente, lo inesperado, a lo que nos vemos obligados cuando las circunstancias no dan la razón esperada…

Un reencuentro después de 9 años, de esperas y olvidos impuestos por el tiempo. Una conversación constante, amena y entrete, continuamente cambiante… que por cierto permite conocer y enamorarse de las calles de París.

Un diálogo continuo, simple y sencillo, que en la medida del avance del tiempo muestra su riqueza, como un encuentro entre dos simples seres humanos desvinculados de clichés y estereotipos.

Me recomendaron esta película, casi como advertencia. Y terminé reflexionando tal cual fue la encomienda. Creo que el tiempo es un buen sabio que siempre sabe lo que hace y para donde nos lleva. Quizás 9 años, quizás 20, quizás mañana. Todo está calculado en la medida de uno mismo. Lo inentendible, lo sufrido, los disfrutado...son finalmente elementos en la construcción del camino mas perfecto dentro de las posibilidades. Aún y a pesar de todo, confío en que el tiempo termina siempre dando la razón y guiándonos siempre hacia un mejor desenlace…paciencia, eso es todo.

Pero en fin, la película consíganla. Yo me encargo de la banda sonora.

(*) Before Sunset (2004) es la continuación de Before Sunrise(1995)

Scintillation

2009-03-14T23:36:00.000-03:00

"This is an experimental film made up of over 35,000 photographs. It combines an innovative mix of stop motion and live projection mapping techniques."

Básicamente esa es la información. El video es realmente maravilloso. Creo que la técnica del stop motion llega al súmmum máximo de su aplicación. (LINK)

Y si la música de fondo les agrada, visiten a FEDADEN, esencialmente un "buen creador de música fránces", del tipo Eléctronica-Ambient.

Air: Premiers Symptomes (1997)

2009-03-09T21:28:00.000-03:00

Si bien el Premiers Symptomes, no fue exactamente el disco que llevó al éxito a los talentosos franceses de Air, es su primer disco y un claro referente de la grandiosidad de sus sonidos. Potente en cuanto a innovación y variabilidad de sonidos que mantienen una armonía única, capaz de darnos una sensación de relajo increíble.
Es que es imposible no dejarse llevar por el espacio, teniendo de fondo un tema como “Le Soleil Est Pres De Moi”.

“Premiers Symptomes is a collection of the gentle, fluid, langour of Air's first, perfectly formed, pieces. Featuring seven pre-Moon Safari moments in the evolution of Air.

(...)Produced before they had a studio, in Nicolas Godin's compact apartment, somewhere on a steep street in old Paris, these eloquent tracks articulate the innocence of Air's beginnings. "Premiers Symtomes was a sort of experimentation," muses JB. "It was a special, special time. When we made this record it was with very little equipment and we were completely unknown.""

En fin, Future Jazz, Space Rock, Lounge, Ambient, Electronic, Downtempo, Trip Hop, son parte de la recopilación de sonidos que podrían gestarse en este disco. Pero sin duda, que las etiquetas son incapaces de predecir lo que en su conjunto Air nos instala en los oídos.

Algo más profundo, Información Insuficiente, diríjase a: http://www.pocket-symphony.com/

Are you a Snob?

2009-03-05T20:57:00.000-03:00

“Es la moda, todo el mundo saca fotos y tiene un blog, y se creen súper a la vida, como si nada les importara, pero en el fondo les importa todo, sobre todo la imagen que proyectan, y la vestimenta que llevan, que es casual como con cero ánimos de buscar algo, pero se pasan horas pensando que ponerse: Juanito Astaburuaga me puede ver”.

-Jajajaj-

Una reflexión que requiere de continuo...

2009-03-02T14:45:00.000-03:00

Según Sartre, Baudelaire no tuvo suerte. Pero quizás tenga razón, quizás no. Porque suerte, como esa “cosa” que se relaciona con lo afortunados o desafortunados que somos, ¿Quién la tiene? Y aquí es cuando creo que Feria Jaldón es conveniente: “La forma de la Vida humana no es precisamente candorosa y rosada, sino que tiene el semblante de la insatisfacción permanente. Porque así somos. Vivimos momentos de plenitud subjetiva, junto a ruinas de desesperanza”.

Y es que esa sensación de constante insatisfacción, quizás es la esencia del ser humano, una búsqueda constante de algo que aparece en lo objetivo y desaparece en lo subjetivo, cada vez que logramos algo más. “A veces tenemos la convicción de ser algo- y lo somos sin duda- otras, por el contrario, constatamos nuestra insignificancia que se ahoga en un mar de voces disonantes, cuando no ridículas”. Por lo que la suerte se convierte en una forma de huida de responsabilidad personal. Una forma de pensar que todo lo que viene tiene la posibilidad de ser como queremos, siempre y cuando la suerte así lo quiera.

La suerte así, se convierte en una especie de placebo, quizás incluso una especie de fe a la cual recurrir cuando estamos bajo la sombra de la realidad. Porque evidentemente no se recurre a la suerte en la búsqueda de infernales momentos, al contrario.

Esa relación causal inexistente en la suerte, es la que después de todo me hace comprobar que es una especie de positivismo creado bajo el alero de un futuro basado en los deseos. La suerte finalmente aparece como el mañana de la efectividad de los aspiraciones, pero bajo la probabilidad de la negación, y ante esto de eventuales sucesos que cambien el significado de la realidad.

Suerte si, suerte no. Finalmente es cuestión de ilusión.

Los 10 mejores efectos visuales de conciertos del 2008

2009-01-12T09:33:00.000-03:00

Lo encontré buenísimo...por supuesto Daft Punk en el número 1 (Uno de los escenarios y shows audiovisuales mas completos y efectivos que he visto. Una pirámide espacial desde donde hay un dominio total del público. Luces de todos colores, proyecciones de pantalla, imágenes, secuencias...sublime.)

(Siempre clickear en la imágen para ver link)

The RAA: Hometowns (2008)

2009-01-11T18:20:00.000-03:00

Son canadienses, desconocidos para mi gusto e independientes. Se mueven a pasos del indie pop, pero no se cierran en él. Sonidos que se acercan al rock caminan hacia la psicodelia pero finalmente vuelven al folk. Trío compuesto por Paul Banwatt, Amy Cole y Nils Edenloff. Una banda buenísima que merece ser escuchada.

"The Rural Alberta Advantage es de esas rarezas que vagan por la red. Oriundos de Canadá, en su primer álbum se encuentran voces masculinas y femeninas en perfecta compañía; trazos de xilofón y violín, y ritmos de batería bastante autónomos del "trayecto musical" por el que van transitando en cada canción, pero a la vez precisos. Hometowns es un trabajo de predominancia guitarrera, que tiene como mayor acierto la conjunción que hacen entre cierto sonido tosco y la prolijidad del pop. Como una fotografía de un escenario rural inundado por el sol, o un rodeo enardecido y a la vez festivo: ese es el equivalente visual de este debut de poco más de media hora que cabalga por el folk y el rock-pop." (Diario El País).

Más Información: http://www.theraa.com/

2008 en Imágenes

2009-01-09T00:42:00.000-03:00

2008 en fotografías por The Big Picture...grandioso

(Link 1) (Link 2) (Link 3)

!!!: Myth Takes (2007)

2009-01-06T23:10:00.000-03:00

Tercer albúm de los Chk Chk Chk o !!! : Grupo gringo formado el ´95 compuesto por Mario Andreoni (guitarras), Dan Gorman (trompeta, percusión y teclado), Nic Offer (voces), Tyler Pope (guitarras y dispositivos electrónicos), John Pugh (batería y voces), Justin Vandervolgen (bajo y efectos) y Allan Wilson (trompeta, percusión y teclado).

Sin duda que no sólo pasaran a la historia por ocupar uno de los primeros lugares en cualquier organización alfabética, sino porque logran una mezcla de sonidos increíble.

Utilidades del disco: para escuchar en soledad y tambien bailar en la pista (de baile).

Nobunny: Love Visions (2008)

2009-01-05T00:48:00.000-03:00

A ver...Power pop, 60s pop, garage, punk, rock, ¿psychdelic?...espero la idea se entienda.

Cualquier duda, ruego visitar su space, o simplemente escribir en google, Nobunny.

Opiniones, rabias o mentiras. Me desligo. Pero me agradaron.

Y recuerden, Nobunny Loves You!

Animal Collective: "Merriweather Post Pavilion" (2009)

2009-01-04T23:57:00.000-03:00

Las primeras veces que los escuché me costó dar el sentido de su música. Pero con el Sung Tongs, empecé a comprender la grandeza de su experimento.

Se tiende a clasificarlos como psych folk, rock experimental, también indies (casi por supuesto), incluso noise rock, pero la verdad es que clasificarlos es un pecado. Sonidos únicos, que se cruzan y se alejan. Un constante experimento musical que no deja a nadie sin reacción.

Su presentación en Chile el 6 de Noviembre del año que ya se fue, ha sido uno de los shows más potentes que he visto. Un show angustiosamente increíble. En vivo es posible entender de manera acabada la grandiosidad del colectivo animal.

Extasiantes a morir.

Y aquí su último disco. Recién sacado del horno: "Merriweather Post Pavilion" (2009)

(Yo tambiém me mareo)

El Año Idiota

2009-01-01T22:42:00.000-03:00

Queriendo o no, la reflexión siempre aparece desde un mas allá o un mas acá, pero siempre está.
Fin de un tiempo comienzo de otro. Y surge la idea central de la limitación temporal. Como la solución a todo aquello que simplemente no alcanzamos, no logramos o no podemos, como una luz que ilumina un nuevo camino o casi más bien como la gran nueva oportunidad.
Estoy cansada de eso la verdad, del mismo cuento, de las mismas nuevas promesas, de las mismas metas y de aquellos supuestos alcances que jamás llegan y que se renuevan todos los años como un voto matrimonial.
Un año meramente instrumental, es como puedo definir de buenas a primeras el tiempo que ayer marco su límite. Todo se convirtió simplemente en un medio para alcanzar el fin: avanzar en lo académico (sin posibilidad de abatimiento), porque ese era el destino de este período y nada más que eso. Todo lo demás basura y mentira.
El tema interior y traumático de la vida estrictamente se guardó a lo más profundo del yo. Me he sentido muy mentirosa la verdad. Para todo el mundo estuve normal o bien (entendiendo eso como cuando uno dice “bien” y se pasa a otra conversación). Y yo sigo mal, y eso es lo peor. Tengo un desorden importante, y me trauma saber que con 22 años de vida no logró una vida ad-hoc a la temporalidad que me acompaña.
Durante el avance de estos últimos años, hay cuestiones que han cambiado muchísimo, y yo sé muy bien que podría y debería ser otra. Pero no, y vuelve el perro arrepentido. La cosa no avanza acá dentro, y si eso no pasa, nada cambia.
Este año podría haber compartido vida con un otro al menos un par de veces. No lo hice ni una sola vez. Y aunque se suponía que post- Jo, las cosas habían cambiado, resulta que no, que la cosa sigue de alguna forma u otra. “Insegura a cagar” como siempre me lo dijo un amigo que me conocía bastante. Inventando ocupaciones y a veces con cero interés en el tema. Sumado todo eso por supuesto a la karmática historia que llevo en la espalda.
A veces me aburre seguir así, porque es la vida, porque aunque me costó mucho tiempo aceptarlo el motor del mundo no es el chocolate, ni la democracia, sino que es eso del amor (y lo digo aún con cierto recelo, como un niñito en edad de odiar a las mujeres). Y de eso me di cuenta cuando supe que la gente te puede querer y bastante.
Hoy por hoy, no sé. Las posibilidades están, increíblemente ahí y esperando. Y es eso tal vez lo peor, que no sé y no me explico cómo y cuando pasó que la gente se fija mas en la persona hablante. Asumo que es por simpatía o algo así, porque una de las pocas cosas que creo saber es que no podría ser radicalmente mala persona. Aunque creo y puedo sumar a esto, que otro de los cambios parte de mi alienación fue exactamente eso, me he olvidado bastante de la gente, o al menos no como ayer lo hacía.
No sé si por rencor o por prioridad, pero este año me fui a otro lado, y me deje de llamadas, mensajes o lo que fuese para saber que tal andaba cada uno. Es que uno tiende a aburrirse cuando el tema no es recíproco, pero aun así me resulto bien, incluso la gente se preocupó más de mí que en otros tiempos, ¿raro? ¿Paradójico?, por supuesto que si. Pero así somos los súper racionales, ridículos de la historia.
Aún así nada es rumbo, y no quiero tomar tan en serio estas reflexiones (Chiquillos tranqui). Tengo familia. Y la familia es otro cuento que se vive después del summúm del love-love. Una eterna lucha de significados y comprensiones, que no dejan de dar vueltas en mi cuestionada vida.

Año Idiota. El año de la alienación, del fingimiento pero también de muchas satisfacciones. Todo ha caminado. Y si no actúo, al menos pienso (una oda a Descartes la verdad).
Mas frívola tal vez, mas dedicada sólo a aquello que me servía tal vez, pero con varios éxitos de por medio. Más independiente, más resuelta para ciertos andrajos. Bien evaluada académicamente. Pero sin duda que con mucho de por medio que para variar lo viví sola y sólo aquí puede quedar. Porque fue un año solitario, independiente de compartir o no con personas.
Año Idiota. El año de las reflexiones profundas en la soledad, y de la idiotez máxima en la realidad, nada mal para los resultados que me pudo dar.

Erlend Øye: Dj Kicks

2008-12-31T15:34:00.000-03:00

Fue justamente eso, "música de baile para gente que no gusta de la música de baile" lo que Erlend Øye ofreció en su participación para la prestigiosa serie Dj Kicks del sello !K7, para la que fue invitado en el 2004. Por vez primera un Dj no profesional era parte de este exclusivo catálogo. Para esta ocasión, elige una original opción para reformular canciones instrumentales de artistas como Justus Köhncke, Cornelius o Ada, superponiendo sus vocales, que las presentaciones en vivo realiza con micrófono en mano mientras pasa su set. En este punto sobresale el cover del remix que Silicon Soul hizo de Poor Leno de Röyskopp, que Erlend vuelve a modificar sumándole su voz cantando There is a light That Never Goes Out de los ingleses The Smiths. El disco incluye además tracks de Ricardo Villalobos, Phoenix y The Rapture, entre otros.

"Como Erlend tiene “la voz”, las hace de DJ cantante, es decir mezcla música, además de añadirle a las canciones versiones a capella sus propias canciones (‘Drop’, ‘Prego amore’, ‘Poor Leno’, ‘Winning the battle-losing the war’), o que otros escribieron (‘You were always on my mind’, ‘There is a light that never goes out’). El disco tiene varias otras joyitas, como por ejemplo la versión de ‘If I ever feel better’ de Phoenix, que suena mucho mejor con la voz de Øye secundando a la melodía, o el exitazo discotequero ‘Too drunk to fuck’, cuya letra cáustica y feminista manda un mensaje a aquellos machos que se preocupan más de beber por las noches que de hacer las tareas en el hogar" (Super 45).

Sin duda que Øye es un gran músico. Su travesía a la fama desde King of Convenience (dúo folk algo indie pop) junto a Eirik Glambek Boe con su disco debut Quiet is the New Loud el 2001 (calificado como uno de los mejores del año en Europa), sumado a sus cooperaciones con Royksopp (En Melody AM), su disco Unrest (albúm cercano al electropop de los 80 y a la eléctrónica)y luego su vuelta a King of Convenience con Riot on an Empty Street (2005) albúm que fue tanto o más aclamado que su debut. Declaran la mutabilidad de Erlend y sus grandes capacidades como cantante y músico.

Y como si con esto no bastara, actualmente suma un nuevo proyecto a su historial con The Whitest Boy Alive, idea que partió en clave electrónica pero que lentamente se fue transformando en una banda, integrada además por Marci Oz, Sebastián Maschat y Daniel Nentwig, con la edición de un disco debut, Dreams (2006).
(Actualmente dicen que está trabajando en un tercer albúm de King of Convenience)

El disco que dejo es el Dj Kicks que se lanzó el 2004. Buenísimo. La explicación ya está dada al comienzo. Ahora sólo a evaluar.

Mylo: Destroy Rock and Roll

2008-12-30T01:40:00.000-03:00

Electropop sofisticado, líneas de bajo y breaks elegantes son parte de las características que definen su música.
El disco lo abren 3 cortes de electrónica downtempo, "Valley of the dolls", "Sunworshipper" y "Muscle cars", para luego seguir con el gran hit “Drop the pressure”, al que le sigue “In my arms”, donde samplea el riff de ese hit de las pistas de baile de antaño, “Bette Davis eyes”, de Kim Carnes. Luego otro par de temas más de electro-pop de lujo, y ya aparece el que fue su single de debut, "Destroy rock & roll", dónde sobre una base de beats y guitarras, una voz se dedica a nombrar a un montón de leyendas de la historia del rock y del pop.
Todo este trabajo de forma independiente, en donde incluso edita el disco en su propio sello: Breastfed. La música de Mylo tiene influencias de la música disco de los 80, de Prince, de Alan Parsons Project, y de artistas más contemporáneos, como Röyksopp o Daft Punk. Es música pop hecha desde un ordenador para las pistas de baile, y todo ello con un talento sin duda gigante.

“Destroy Rock and Roll”, un disco adictivo con influencias que van desde el acid house al techno ambient pasando incluso por el trip hop. Excelente álbum debut de Myles MacInnes: Mylo.

"In my arms, baby yeah..."

Lindos recuerdos...

La Vida

2008-12-28T21:39:00.000-03:00

"Me río de mí a veces, y también de la gente, que cambia y que un día te odia y al otro día te quiere. Las circunstancias han cambiado a pasos agigantados, han vuelto a mi vida personas que olvidé. Todo es raro y sino un paradójico escenario en donde todos cambian los papeles".

Perrito

2008-12-27T22:10:00.000-03:00

Éste es el tipo de arreglo kitsch misceláneo escandinavo...
(El nombre de este perrito jamás lo supe...pero era de lo más cariñoso que hay)

Listeilor.- (¿Trato hecho?: Responder vía mail plis)

LIARS: They were wrong, So we drowned

2008-12-26T15:09:00.001-03:00

Existe gente que los encuentra pésimos y yo en algun momento de la primera vez que escuché un disco de ellos, también.

Pero "tiempo al tiempo, y tiempo al oído" dicen... la verdad es que hoy por hoy, me gustan bastante, son buenos, son entretes y más que eso innovan constantemente y en cada albúm hay algo muy distinto, sin perder las líneas de sus inicios.

Inicialmente estuvieron inmersos en la corriente efímera de siglo XXI, llamada: dance punk (Un proyecto a largo plazo nacido en New York).

Pero pasado el tiempo, canciones y discos, estos cabros fueron sufriendo cambios estilísticos radicales, manteniendo siempre más de alguna textura y el ritmo pegajoso.

¿Cómo clasificar su música? Experimental, indie, post-punk, noise, dance punk, indie rock, art rock…
Montón de posibilidades, su último disco (el homónimo del 2007) es bastante más rockero pero suena muy bien.

Sin embargo ésta vez dejo uno mas experimental digamos, el segundo álbum. “The album shows the band's stylistic shift from angular, urban dance-punk to primitive, discordant tribal-noise experimentalism.”…una buena descripción que no fui capaz de hacer.

Con ustedes LIARS, con “They were wrong, So we drowned”

del 2004.

(Más adelante subo sus otros discos, para poder criticarlos con fundamentos...)

Entrete y en español...

2008-12-19T12:59:00.000-03:00

(El niño observador es Panto en los 80... eso fue lo único que Rata rescató del video...de todos modos su opinión kitsch no influye)

Veánlo.

Verdad...

2008-12-17T12:28:00.000-03:00

Unkle con War Stories:

Se acabaron las deudas...

Don´t Be Shy...

2008-12-17T12:02:00.000-03:00

Me despertó el Luciano.

Tengo sueño.

Y aquí va lo prometido maldito soquete...

(Estas son las pagas por tener amigos turris...jaj)

Heavy Transition

2008-12-17T11:50:00.000-03:00

Terminé de leer a Mauclair. Final un poco frustrante pero en verdad después de una reflexión ni tan abismante, creo que era el final más conveniente. En resumen, me encantó su libro y más aún el relato que logra.
Ahora empecé hace unos días a leer “El Gen” de Michael Cordy. Un libro mas bien de entretención, tipo ciencia ficción, estilo Código Da Vinci, con intenciones de polémica seguramente- es que hablar de secretos de vida eterna fijo que no deja a nadie sin pensar. Pero la verdad es que llevo repoco como para entrar en mas detalles, mi mas rescatable conocimiento hasta ahora ha sido el que las proteínas son el componente esencial de la vida, y que descifrando el ADN podemos saber casi de qué podríamos morir (aunque fijo que estos conocimientos son de un estudiante normal de primero medio con un curso de biología decente). Hasta donde voy se ve entrete al menos. Pero bueno como me la pase un mes antes de todo esto sin leer nada, para pagar mi falta empecé hoy mismo con otro libro que también encontré en mi vivienda, básica por lo demás, como dato. Se llama “Virineya” el libro es antiquísimo lo tuve hoy en mi bolso, y ya a estas horas está todo destartalado el infortunado. Es de Lidia Sefulina, quien se hace parte de una colección llamada “Los novelistas de la Rusia Roja”, que no es lo mismo que la Rusia Antigua, como seria parte Sir Dostoiewsky. Pero en fin, también llevo poco, pero así anda mi entretención. Por lo que he leído, es principalmente historia, pero ya veremos.
Pero bueno, pasando así de esta vida a la otra también he pensado mucho. Fui hace un día atrás a la Psico, por primera vez hace más de 5 años. El gran mensaje a seguir es: “Ale la única forma de avanzar es lanzándote y enfrentando las cosas, no hacerte a un lado”.
Qué difícil. Demasiado. Pero ahora es deber. Aunque me cueste muchísimo. Así es que sociedad que me rodea, hombres altaneros y personas despectivas, tengan miedo. Ale vuelve más perspicaz y preparada que el propio Mr Bean.
Consejo: Almacenen miedo. Mentira, sólo esperenme que ya vuelvo.

Dejo de regalo a Dday One, algo entre hip y trip hop. Heavy Migration se llama el disco y la verdad es que me gusta bastante. "The most difficult thing is the transition"...algo de relación tiene o bueno mas de lo normal incluso, con la vida que de a pocos estoy revolucionando.

Pd: (Se apreta en donde dice: DOHM08.rar...bueno en realidad mejor aquí mismo)

Un paréntesis extraño, pero cierto...

2008-12-11T20:11:00.000-03:00

El espacio ha estado raro. He pensado mucho sobre todo. La vida, el tiempo, los años que pasan y las cosas que quedan y se van. He olvidado bastante, pero también recuerdo mucho. Me he dado cuenta que aun guardo rencores que realmente no quiero sentir. Pero la verdad es que ya no lucho, sólo dejo que la vida avance. Las ilusiones trato de jamás sentirlas y aunque suene poco soñador a lo que acostumbro, he sellado muchas sensaciones y sentimientos, esperando que un día no muy lejano sea yo misma quien de libertad a aquello que me haga sentir y volar.

De seguro todas estas sensaciones no son vanas. He sabido cuestiones que ni idea tenia, y me he tenido que dar cuenta que hay personas a las que realmente les importo y a otras que incluso les intereso. No sé. Estoy en blanco. Pero no quiero que esto termine como siempre, esperando que todo pase y yo siga allí en esa esquina en donde todo lo observo pero en nada intervengo.

Aún leo a Camille Mauclair (La Posesión), su libro tal vez es el culpable de las vueltas que me he dado por cada esquina de vida, tratando de entender, explicando y dando sentido a misterios y mapas de tesoros que aún no logro encontrar. Su historia ésta vez no tiene mucha relación con mi realidad, pero el existencialismo y la profundidad de sus reflexiones a través de un personaje lleno de dolores profundos y escondidos, tras la satisfacción de placeres, que mas allá del momento no entregan nada, sino mas bien un eterno vacío en donde la eterna búsqueda es la constante. Me han hecho pensar si realmente irá a existir un momento de satisfacción para mí. He buscado mucho, pero no he encontrado y aún cuando estuve muy cerca, aquello que parecía mío, tuve que dejarlo volar. Mi solución no ha sido mas que ser, y dejarme ser, sin buscar ni encontrar, sin sentir tras lo que veo, sin ilusionarme porque temo en demasía a las ilusiones.
Pero hasta cuándo me pregunto más de una vez. Creo que he crecido, eso es cierto, y he cambiado bastante de aquí dentro, pero me falta, y quiero ser firme y fuerte, más que ayer y unos minutos atrás. Miedo, eso es una constante que no me deja. Miedo a que cualquier día todo lo ya edificado se desmorone, miedo a volver a caer.

"La recaída demasiado prevista me ha quitado la alegría del impulso", dice Claudio en su rol construido por Mauclair. Y eso es lo que pasa. Esa idea constante de volver a malos momentos, revivir caídas, me inquieta, me angustia.

Pero bueno, así han sido mis tiempos, no he dejado de escuchar el Ep de Angus and Julia Stone, “Chocolates and Cigarettes”. Una parrilla media traumante, pero que me tiene entre que extasiada y abstraida, pero me gusta, porque no me angustia, quien sabe hoy tal vez estoy más preparada para respirar. Eso espero.

El sueño...

2008-12-01T23:16:00.000-03:00

Me encanta la fotografía...quien sabe algún día logre algo...eso espero sin duda.
Valparaíso/Octubre,2008

Mi verdadera verdad por estos días...

2008-11-30T20:39:00.000-03:00

He caminado montones durante estos últimos tiempos. La pinta de mis pies va entre homo erectus y hobbit a estas alturas (es que desubicadamente uso hawaianas). Pero no me iré por las ramas de mi cuerpo esta vez, porque fijo que salgo perdiendo.
Es que resulta que, y bueno al punto que realmente voy, es que ahora le hago al rubro de las encuestas. Por un lado, las de tesis que es una obligación de esas obligadas, y por otro, a las encuestas de esas que una consultora te paga por aplicar. Resulta que todo era feliz en mi vida hasta que decidí ganarme los trapos por mi cuenta. La embarré. Me las quise dar de independiente que se la puee y bueno he aquí mi vida. Una errante, transpirada, con harto desodorante de por medio, que deambula por la pequeña comuna de Puente Alto en busca de víctimas, porque realmente son víctimas con nombre y apellido, de una encuesta terriblemente extendida, mal hecha y caótica. Pero eso por hoy, de peladora no quiero que me acusen, si tal vez de quejumbrosa y algo rara, pero mi adorada consultora no debe saber que tras esta cara “bonita?”, se esconde una terrible verdad: cansancio, sed, flojera….y como lo diría un gran poeta contemporáneo: hambre y sueño eso es lo que tengo.

Un disco pa amenizar este párrafo con cero contenido, aunque no hablaré del disco...sólo escúchenlo.

Vampire Weekend: con Vampire Weekend.-

(Indie Rock)

Mi Relax

2008-11-30T03:52:00.001-03:00

Varias veces, como ahora, me senté a pensar qué cosa (entiéndase práctica, quehacer, acción, anti-acción…) podía contar, que fuese entrete e interesante en mi poco ambiciosa vida.
La verdad es que después de varias tardes de reflexión, llenas de incienso, trapos en la cabeza y vestiduras blancas, me di cuenta (con un poco de vergüenza, pero tratando de mantener el orgullo) que no había mayor material para exponer al mundo sobre la existencia que llevo. Hasta ahí llegó el impulso que me había llevado a pensar en el gran lanzamiento de mi propio sitio en el ciberespacio, y dármelas de mujer revolucionaria- independiente- moderna- emprendedora. Y bueno como muchas cosas, todo terminó por difuminarse en el tiempo…
Pero ayer algo me estimuló, da lo mismo si fue Pepe Grillo o un Teletubbie, el punto es que me puse a pensar (once again), y me encontré bastante injusta. Fue así entonces y gracias a ésta ilegalidad que condené, como hoy llegué a este asiento a escribir sin saber que es lo que voy a hablar cuando termine este punto.
Digamos entonces, y bueno les cuento, que hablaré hoy de un relevante y trascendental tema para un día como el que nos acompaña, el cual se titula...
Nada, no crean que ando así de estructurada por la vida, uno habla lo que le nace, lo que ve, lo que siente, lo que vive, y el derecho está ahí presente y en frente de cada uno; si de libertades se trata yo creo en ellas, y mientras no pase a llevar a algún ser, ente o alma, con nombre y apellidos, no hay problema.
Puedo eso si, y porque es lo que me nace, partir con lo siguiente que es una situación que me llena de orgullo: Ando lona. El por qué de esta situación es bastante profundo, pero no quiero ahondar, una porque lloro, dos porque ya lo dije, estoy lona, y tres porque me da flojera. Pero porque nada es porque si, lo explicaré superficialmente al menos.
Resulta que debido a mi nerviosismo extremo shuper desequilibrado así, tuve que empezar a tomar relajantes musculares recetados por un doctor por supuesto (las drogas sin receta no van conmigo…”no te consumo nada sin receta”). Y bueno todos estos días han sido ashi, como locos, como con mishtica, como en otros niveles, casi con Venus y ocho lunas. En verdad gracias a Mio-Relax, soy una mujer nueva, llena de sueño y con una disminuida vigorosidad, espero que no me envidien.

En fin, esto fue una especie de párrafo mediador para continuar una próxima, pero más cercana vez, con mis realidades anti-significativas. Otro día cuento de mis aventuras y pensamientos. Siempre tengo cosas que contar, cosas de la vida, cosas de la muerte, cosas del desmayo, pero siempre hay algo (repito poco trascendental, pero algo es algo).

(Reclamos, dudas, contratos indefinidos, congratulaciones, invitaciones, odios y/o vacilaciones respecto a mi estado psíquico: no dude en dejar su mensaje… (Aunque este blog no lo conozca nadie))

Who Made Who?

2008-11-30T00:51:00.000-03:00

Discos buenos…bastantes hay creo, lo malo es que me aburro pronto, los dejo en las listas de los mejores, y sería.
Pero bueno, mis oídos son buenos tasadores, eso creo yo y mis orejas.
Hace algún tiempo atrás no dejé por ni un solo día de escuchar a los grandísimos de WHO MADE WHO. Le traen calidad, talento, destreza y sonidos avasalladores, que no pueden dejar indiferencia en el cuerpo. Y si se trata de comparaciones, podría sólo asemejarse a la adrenalina de mi cuerpo cuando voy atrasada y camino a 1 por hora, cuando estoy acostada de guata en el suelo de mi casa (por lo heladito), cuando me como un alfajor helado de la prestigiosa marca Trendy, cuando meto mi cara al lavamanos lleno de agua por 20 segundos o simplemente cuando hastiada de todo salgo en bicicleta y me tiro a unos 300 kilómetros por hora desde el cerro hasta la calle que se dobla (imagen que sólo yo tengo, y disculpen el egoísmo, pero eso es parte de las ventajas de ser yo).
En fin, cero capacidad de explicar un disco, es que la música antes de cualquier técnica, rama, categoría, tipo, raza o estirpe es sensaciones…cosas que cada uno y sólo uno puede sentir…
De ahí que sea muy probable que puedan existir semejanzas entre Pink Floyd y La Noche...hablando de sensaciones por supuesto…

WHO MADE WHO…de la inexperta más inexperta…para gente que en una de esas logra interpretar este lenguaje o que simplemente es buena gente y dicen “si, si, si…confiemos”.

Etiquetas porsiaca : Dance Punk, Electrónica, Indie, Funk

Recuerdos...

2008-08-25T23:50:00.000-04:00

Era una locura. Me invadía el cuerpo esa sensación de nitidez translucida, seguramente por el horario. Ese dolor de estómago que no me dejaba tranquila. Y otra vez. Otra noche que terminaba y comenzaba fumando amanecer.

No sé si hablo ahora o ayer, pero todo está tirado en este suelo que toco con mis pies acalambrados; un desorden horrible invade este lugar que es mío. Este lugar en donde todo ya pasó. Y extraño tanto el murmullo, extraño esos gritos y esas canciones de Bloc Party, esas desenfrenadas voces que eran todas juntas mi mejor acompañante. Mi espalda acompañada de un brazo, ese brazo que debe haber sido uno de los más adorados por mis membranas. Sus pies molestando los míos y esos vasos llenos de algo.
Ahora que ya todo pasó es cuando extraño, cuando no duermo, cuando miro todo esto y ya nada respira.
Los pies se me hielan. Mis dedos están cansados de sostener éste cigarro que ya se transforma en amargo. Quiero volver a escuchar, quiero volver a sentir. Y la búsqueda de nuevos amaneceres debe continuar. Ahora que éste sol comienza a levantarse otra vez. Ahora que el presente quiere cambiar. Ahora que mis pies quieren caminar. Ahora que mis impulsos se antojan a continuar.

One day I`m gonna live in Paris...

2008-08-25T22:33:00.000-04:00

Me sentía afligida, fome e incomprendida, hasta que un buen día…
Como al buen estilo de película gringa, me los encontré como caídos del cielo. Es que cada vez que pasan por mis oídos me suben los ánimos y no se por qué me siento como una absoluta libertaria…pero en fin, esto no se trata de sensaciones propias...esto es una presentación, y aquí les traigo a Friendly Fires…una nueva revelación…y lo mejor sin el “The” de gran parte de las bandas indie-rock-pop-postpunk-electro-disco-psychedelic-synth-emergentes de hoy en día…

Para mi uno de los mejores discos del año, y aunque algunas críticas los hagan pedazos, me quedo en todas con ellos. Tres personajes en una banda que es un acierto. Friendly Fires su primer disco, sumando 3 eps en su lista.
Sin duda que Ed Macfarlane (Cantante y bajista), Jack Savidge (Baterista) y EDD Gibson (Guitarrista) son parte de un grupo que se los recomiendo en todas.

“One day we're gonna live in Paris
I promise, I'm on it
When I'm bringing in the money
I promise,I'm on it...” (Tema que me llega al corazón…)

Para días malos, un disco que puede actuar de sedante...

Presentación Impresentable

2008-08-23T18:11:00.000-04:00

Trabajos esporádicos de temporera, vendedora ambulante por unas horas, limpiadora de autos familiares, barrendera sin comisión, tarotista con especialidad en ver el presente, feriera por pasatiempo y consejera sentimental on line, son parte del currículum desatinado que con algo de vergüenza de fondo, pero con orgullo de frente les puedo ofrecer en mi presentación. (Además de un estado actualmente de estudiante universitaria por fatalidad).

Para quienes me esperaban, he vuelto, para quienes nunca lo hicieron (según las estadísticas 1 de cada 1 personas) he vuelto también. Sin gloria y sin majestad, desesperanzada, como lo que botó la ola, pero con ganas de insistir con el postulado de “la estupidez te hará libre” de un pensador posmoderno de calle Las Lomas 2346. Vuelve el perro arrepentido (perro=perra=no bitch), buscando publicar lo impublicable. (Teniendo muy presente, claro y bien consciente de que esto en tiempos antiguos no habría pasado del cuaderno, elementalmente por lo básico y simple de mis pensamientos. Y en caso contrario, si por las cosas de la vida alguien lo hubiese encontrado, hoy en día ese sujeto estaría con una bata blanca mirando el horizonte en un gran hospital para trastornados).

Con ustedes Ale. Una amante de la música, la imagen en su esplendor, la sociedad en su defecto y todo lo demás. Me gusta todo, y me esmero en profundizar mi obsesión. Espero aquí simplemente fundar una esquina algo demostrativa de una esquizofrenia, que se transformó en mi gran y única alternativa de vida. (Así es que cero posibilidad de malas caras, advierto...que con la mía basta y sobra.)